Luiz Arthur Arte e Gastronomia

Lia Comandulli e a Oficina de Teatro para atores do Théâtre du Soleil

2011-12-18T07:43:00.000-08:00

Lia Comandulli participou da maravilhosa Oficina de Teatro para atores do Théâtre du Soleil com Eve Doe Bruce, Serge Nicolai Jean-Jaques Lemêtre e Carlos Bernardo do dia 21 à 25 de novembro no Barracão Pivete realizada pela Ave Lola Espaço de Criação.

Sobre o Théâtre du Soleil

O Théâtre du Soleil é hoje uma das maiores referências do mundo para o teatro contem¬porâneo. Com mais de 70 artistas que falam 25 línguas diferentes, a companhia busca um teatro que seja simultaneamente essencial para o homem de hoje e universal por sua forma, considerando a testemunha e o poeta de seu tempo.

Em atividade há 47 anos, o Théâtre du Soleil foi fundado em 1964 por Ariane Mnouchkine, junto com alguns colegas da Universidade de Paris-Sorbonne, como uma Sociedade Cooperativa Operária de Produção. A Trupe é considerada hoje, como uma das mais importantes companhias da França pela quantidade de artistas que abriga e por sua projeção e prestígio internacional.

Eva Doe-Bruce, Lia Comandulli e Serge Nicolai

Jean-Jacque Lemëtre e Lia Comandulli

Evento para Crianças no Bistrô das Artes Barra do Say

2011-11-29T16:08:00.000-08:00

Escritora Adéilia Wollner

Artista Plástica Lu Fiedler

Videira: obra de Lu Fiedler

Mexilhões com cogumelos e tomates, servidos no Bistrô das Artes Barra do Say

Bistrô promove evento voltado às crianças no mesmo dia em que lança a terceira etapa do projeto “Artista Plástico e Escritor do Mês”

Dia 03 de dezembro (sábado) será especial no Bistrô das Artes Barra do Say. A partir das 16h30min, vários eventos voltados ao público infantil serão realizados no local. Entre os destaques, a Tarde de Autógrafos, a Contação de História e o Desfile de Moda Infantil. Além dos eventos para a criançada, haverá o lançamento de mais uma edição do projeto cultural “Artista Plástico e Escritor do Mês”, que, neste mês de dezembro, homenageará a artista plástica Lu Fiedler e a escritora Adélia Maria Woelner.

Às 17h00min, haverá Contação de História, a partir do livro “Festa na Cozinha – Bom Apetite”, da autora Adélia Woelner. Trata-se de vários pequenos poemas, nos quais legumes, frutas e hortaliças figuram como personagens. “Esse evento no Bistrô das Artes Barra do Say é a ‘Festa’ que sai do papel e se torna realidade, já que o tema do meu livro é alimentação. Não há lugar mais adequado, portanto. Além de tudo, a paisagem sensacional do local, parece a ‘ilustração’ ideal para a história real denominada Bistrô das Artes”, explica a escritora.

A partir das 18h00min, os presentes poderão bater um descontraído papo com a artista plástica Lu Fiedler, a escritora Adélia Woelner e a empresária Kelly Braga.

18h30min é a vez do Desfile de Moda da “Arte e Sonho – Moda Criança”, organizado pela empresária Kelly Braga. “Fazer um evento em que podemos reunir as artes culturais com a graça da ‘arte’ das crianças é um privilégio pouco comum”, considera a empresária.

Para fechar mais uma inesquecível noite no Bistrô das Artes Barra do Say, a escritora Adélia Woelner estará autografando os seus livros a partir das 19h00min.

Todas essas atrações do Bistrô neste sábado, dia 03 de dezembro, será acompanhada de um cardápio especial para as crianças.

Luiz Arthur Montes Ribeiro, proprietário do complexo Bistrô das Artes Barra do Say, explica a importância das atividades a serem realizadas. “Esse evento é de suma importância para o Bistrô das Artes Barra do Say, pois evoca as artes plásticas, a literatura, a contação de histórias, a gastronomia, a moda e, tudo isso, voltado para um público infantil, que certamente será o formador de opinião mais tarde. Investir nas crianças, enquanto cultura, é investir em um futuro promissor para todos nós”, considera.

Artista plástica e escritora do mês de dezembro/2011:

A artista plástica Lu Fiedler nasceu na cidade de São Paulo (SP), mas radicou-se em Curitiba (PR), onde vive e trabalha atualmente. Iniciou a sua formação artística na renomada Escola de Artes do Colégio Estadual do Paraná, onde estudou desenho e pintura em 1980. Entre as cidades em que já expôs estão Curitiba, São José dos Pinhais (PR), Itajaí (SC), Santo André (SP), São Vicente (SP), Santos (SP) e Rio de Janeiro (RJ). Obras suas foram expostas também nos Estados Unidos. Lu participou, ainda, em diversos e importantes salões no Paraná, Minas Gerais, Bahia, Ceará, São Paulo, Rio de Janeiro, Portugal e Maranhão. Já recebeu prêmios da escola da Administração do Exército Brasileiro em Salvador (BA), da Votorantim em São Paulo (SP), e da Procuradoria Geral de Justiça em São Luís (MA). “Ter obras no Bistrô das Artes Barra do Say é poder respirar as cores da arte e da vida, dentro de um contexto capaz de também contemplar a arte da culinária e os elementos da natureza - Céu, Sol e Mar”, resume a artista.

A escritora Adélia Maria Woellner nasceu e vive em Curitiba. Ela pertence à Academia Paranaense de Letras (Cadeira nº 15); ao Centro de Letras do Paraná (do qual foi Presidente), além de a várias outras entidades lítero-culturais do Brasil. Entre diversos prêmios e homenagens, recebeu a comenda Medalha do Mérito Ferroviário (RFFSA, RJ-1990); a Distinção Honorífica “Medalha de Mérito Fernando Amaro” (Câmara Municipal de Curitiba-2005) e o título de Cidadã Honorária de Piraquara (PR-2008). Adélia já publicou dezenas de obras. Ela fala das expectativas quanto à exposição de obras suas no Bistrô das Artes Barra do Say. “Normalmente, procuro não alimentar expectativas, mas dessa vez, como existem novidades, fico esperando momentos de beleza ‘saborosa’ e encantamento. Espero poder contribuir para o brilho do evento, com o meu trabalho”.

Sobre o Bistrô: O Bistrô das Artes Barra do Say, inaugurado em março deste ano, já é referência no norte do Estado em gastronomia, arte e cultura. Os pratos criados pelo Chef Luiz Arthur Montes Ribeiro vêm fazendo muito sucesso entre os itapoaenses e os turistas de Itapoá. O Bistrô também inova com a maioria dos seus atendimentos sendo realizados mediante reservas.

Serviço: O evento voltado às crianças e o lançamento do projeto cultural “Artista Plástico e Escritor do Mês” referente a dezembro de 2011 serão realizados no Bistrô das Artes Barra do Say a partir das 16h30min deste sábado, dia 03 de dezembro.

Da Asssessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say, com foto do fotógrafo Josnei Rosa e dos arquivos pessoais dos participantes do evento.

--
Thiago Gusso
Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562
BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY
Av. Beira Mar 1, número 228
Praia do Sayzinho    Barra do Say
89.249-000   Itapoá   SC
(47) 3443-3409   9628-3784

Espaço Moira - Viriato e Jayabujamra

2011-11-17T17:29:00.000-08:00

A convite do ESPAÇO MOIRA e orientação do renomado artista plástico Edilson Viriato, foram produzidas 59 telas que retratam as muitas faces da MOIRA.

Para a elaboração de seus trabalhos, os artistas mergulharam fundo no mundo mítico da Moira e o resultado dessa pesquisa e estudo será apresentado ao publico, no Espaço Jayabujamra dia 21 de novembro 2011.

Os visitantes conhecerão os premiados e serão responsáveis pela escolha de uma tela que receberá um premio especial.

O direito de uso e publicação de imagem, das obras premiadas, farão parte do acervo do Espaço Moira e serão doadas ao projeto de geração de trabalho e renda desenvolvido junto a cooperativas de costureiras de baixa renda.
Cristina Vidovix

AGENDE E NÃO ESQUEÇA SEGUNDA FEIRA DIA 21 DE NOVEMBRO ESPAÇO JAYABUJAMRA/ HOTEIS MABU / CURITBA - PARANÁ

UM TRABALHO DE PESQUISA DE 59 NOVE ARTISTAS PARANAENSES.

PINTURAS/ FOTOGRAFIA/ COLAGEM / DESENHO E TÉCNICA MISTA....

Cultura em Campo Largo

2011-11-17T12:46:00.000-08:00

Bistrô das Artes Barra do Say

2011-11-13T08:38:00.000-08:00

Cozinhando...

com Cinthya e Wania...

com Sandra e Neusa...

Sandra...

com Ivete

com Marcius...

Com Eliane e Alexandre

com familiares de Alexandre

com Jaqueline, Renato, Regina e minha Mãe Neiva

Comidinhas e Comidonas servidas no Bistrô das Artes Barra do Say

Reservas: (47) 3443-3409 9952-2690

João Bosco na Galeria Anna Maria Niemeyer

2011-11-13T07:23:00.000-08:00

João Bosco abre a exposição inédita “Meu Jardim”, na Galeria Anna Maria Niemeyer

A Galeria Anna Maria Niemeyer (filial Baixo Gávea) apresenta, a partir do dia 16 de novembro deste ano, às 19 h, a série “Meu Jardim” de João Bosco, imagens fotográficas trabalhadas digitalmente em grandes dimensões, impressas em lona e com grande impacto visual.

João Bosco é presença marcante no panorama artístico carioca desde os anos 70. Fotógrafo bem sucedido no mercado publicitário, ele criou capas impactantes para a Revista MÓDULO e atuou junto aos artistas da Geração 80, colaborando com eles na reprodução de imagens que hoje se tornaram clássicos da arte brasileira. Pioneiro, realizou, ainda em 1978, na Galeria Saramenha, a mais prestigiosa galeria da época, a primeira mostra individual de um fotógrafo no circuito comercial brasileiro.

Nos anos 90, com o advento de novas e impactantes tecnologias no cenário artístico contemporâneo, João Bosco optou por recolher-se ao seu estúdio e pesquisar com intensidade os novos universos estéticos que o mundo da cibernética oferecia. Após mais de uma década de pesquisa cotidiana e trabalho silencioso João Bosco retorna ao panorama artístico com um resumo qualitativo de seu trabalho, sintetizado nas imagens poderosas que compõe a série “Meu Jardim”. Segundo Marcus de Lontra Costa, em artigo para a revista “Nosso Caminho”, o artista apresenta obras de grande impacto visual. “Flora tropical, luz noturna e tesouras compõem uma atmosfera surreal e misteriosa, de estranha beleza. Essas imagens impressionam pela sua técnica aprimorada e por uma estética ousada, contemporânea, na qual um pretenso universo feminino parece sugerir um roteiro de perversidades e mistérios. São mensagens diretas e contundentes, dentro do universo de expectativas que caracteriza a arte fotográfica contemporânea.”

A intercessão entre a ação fotográfica tradicional e as novas possibilidades técnicas e estéticas permitidas pelas novas tecnologias constitui um assunto fascinante no cenário artístico dos dias atuais. Cada imagem construída por João Bosco é, na verdade, a concretização de uma idéia, de um conceito que se firma através do diálogo entre cada trabalho, elemento de comunicação e diálogo entre os vários trabalhos da série. As imagens do artista atuam nessa fronteira entre o cotidiano e a fantasia, entre o real e o surreal, entre o que é paisagem real e paisagem construída. “Meu Jardim” parte de ações possessivas e cotidianas para fundar um universo coletivo: gerar, cuidar, entender a vida como um processo, o mundo como um inquietante jardim. Metáfora exemplar do processo de criação artística, essa série de João Bosco traz ao público uma importante contribuição para o pensamento e a ação visual contemporânea no Brasil.

Meu Jardim

Uma exposição de João Bosco

Abertura: dia 16 de novembro, às 19h, na Galeria Anna Maria Niemeyer

Praça Santos Dumont, 140 A – Baixo Gávea

Visitação: de terça a sexta, das 12h às 21h, e sábados e domingos, das 14h às 18h

Não abre nas segundas e nos feriados

Telefones: 2540-8155 (filial)/ 2239-9144 (matriz Shopping da Gávea)

Em cartaz até 23 de dezembro de 2011

www.annamarianiemeyer.com.br

Curso de Gestão Cultural

2011-11-13T07:12:00.000-08:00

CURSO MODULAR DE GESTÃO CULTURAL TURMAS 2012

Inscrições abertas para as turmas de 2012 nas cidades de Curitiba (PR), Porto Alegre (RS), Florianópolis (SC), Brasília (DF), São Paulo (SP) e Cascavel (PR)

A Quixote Art & Eventos já está com as inscrições abertas desde o dia 05 de novembro para os interessados em participar das novas turmas de 2012 do Curso Modular de Gestão Cultural ministrado pelo consultor e produtor cultural Marcelo Miguel. As fichas de inscrição já podem ser solicitadas através do e-mail cursos@quixoteart.com.br

Para o próximo ano as novidades do curso ficam por conta do aumento do número de módulos, passando agora de 08 para 09 encontros presenciais (aulas), e também para a inclusão de novas cidades no roteiro. São Paulo (SP), Brasília (DF) e Cascavel (PR) passarão também a contar com uma turma permanente, além da manutenção das turmas nas cidades de Curitiba (PR), Porto Alegre (RS) e Florianópolis (SC).

O Curso Modular de Gestão Cultural será dividido em 09 módulos (09 encontros presenciais), mas terá também em sua programação as chamadas revisões online, para que os alunos tenham condições de acompanhar através da internet aulas de revisão utilizando o twitter e/ou programa skype, onde serão abordados os conteúdos apresentados em sala de aula.

Além disso, um dos grandes diferenciais deste curso, é que os alunos podem também participar das atividades extra-aula como a incubadora de projetos culturais e o laboratório de projetos culturais, que na prática funcionaram como uma consultoria coletiva para os projetos e ações culturais desenvolvidas pelos próprios alunos.

Nos últimos 06 anos, os Cursos mantidos pela Quixote Art & Eventos já foram ministrados em mais de 76 diferentes cidades, espalhadas em 08 estados brasileiros, atendendo um público total aproximado de 7.500 alunos. Muitos destes alunos, mantém até hoje parceria com a Quixote Art & Eventos na realização de seus projetos, ações e programas culturais.

Início das aulas:

Curitiba (PR), Porto Alegre (SP) e São Paulo (SP) em

Fevereiro de 2012

Florianópolis (SC), Brasília (DF) e Cascavel (PR) em

Março de 2012

ATENÇÃO

AULA ESPECIAL DE APRESENTAÇÂO (ENTENDENDO A LEI ROUANET):

Nos dias 17, 18 e 19 de janeiro de 2012, como preparação para o início das atividades do curso, estaremos realizando gratuitamente uma aula on-line de apresentação da Lei Rouanet.

Os interessados poderão acompanhar através do twitcam independentemente de estar matriculado em nosso curso.

Dias 17, 18 e 19 de janeiro (terça, quarta e quinta) das 18h30 às 20h

www.twitter.com/quixote64

Como funciona o Curso Modular de Gestão Cultural

OBJETIVOS DO CURSO E DIFERENCIAL:

O grande objetivo deste curso é apresentar de forma geral questões pertinentes a gestão cultural para todos os segmentos artísticos.

Durante o curso serão enfocadas principalmente noções gerais para planejamento e formatação de projetos culturais, apresentação das leis de incentivo à Cultura, com destaque ao funcionamento da Lei Rouanet tanto no mecanismo do mecenato como do Fundo Nacional de Cultura, noções gerais sobre políticas públicas de cultura, como Sistema Nacional de Cultura e os principais programas mantidos pelo governo federal, Lei de Direito Autoral, gestão de eventos, noções para organização e execução do trabalho de captação de recursos, assessoria de comunicação para projetos culturais, gestão de acervos, apresentação do Sistema Brasileiro de Museus, lei do audiovisual, código de defesa do consumidor aplicado aos produtos culturais, etc.

Ao contrário de outros cursos, mais do que uma atividade de formação e capacitação, este curso ofertado pela Quixote Art & Eventos tem como princípio oferecer aos seus participantes uma consultoria dirigida, buscando sempre atender as suas necessidades e os seus interesses na formatação de seus próprios projetos culturais.

Outra característica do curso, é que as atividades não estão pautadas apenas nas aulas presenciais, as chamadas atividades extra-aula, pois o curso oferece também ações como as revisões on-line (revisões pela internet) e as reuniões da incubadora de projetos culturais e do laboratório de projetos culturais, que como ações pedagógica também contribuem neste processo de formação e capacitação dos alunos.

Um exemplo desta questão é que atualmente, muitos alunos que já participaram dos cursos promovidos pela Quixote Art & Eventos, ainda hoje mantém com regularidade um estreito contato com os instrutores e com as atividades do curso. Inclusive, muitos ex-alunos, mesmo depois de já terem concluído o curso em anos anteriores, acabam retornando e voltando as aulas para se atualizarem. Estes alunos são convidados especiais e não pagam nenhuma taxa por estas participações pós-curso.

LOCAL DAS AULAS:

CURITIBA/PR*

Prédio do Antigo Colégio Santa Maria - Rua XV de Novembro 904 - Centro (Ao lado do Espaço Cultural da Capela Santa Maria e em frente ao Teatro Guaíra)

*As aulas presenciais em Curitiba/PR acontecerão sempre no primeiro sábado de cada mês das 9h as 17h (Aulas de fevereiro a outubro de 2012) * Nesta turma, excepcionalmente no mês de abril, em virtude de feriado, a aula do primeiro sábado de abril será transferida –antecipada- para o último sábado do mês de março (veja a programação com as datas ao lado)

PORTO ALEGRE /RS**

Prédio do IAPC - Rua Baronesa do Gravataí 700 - Cidade Baixa (Próximo ao Praia de Belas Shopping)

**As aulas presenciais acontecerão sempre no segundo sábado de cada mês das 9h as 17h (Aulas de fevereiro a outubro de 2012) * Nesta turma, nos meses de junho, setembro e outubro em virtude de feriados as aulas serão transferidas para o terceiro sábado do mês (veja a programação com as datas)

SÂO PAULO/SP***

Sociedade Brasileira de Cultura Japonesa - Rua São Joaquim, 381 - Liberdade (Próximo ao Metrô São Joaquim ao lado do Museu da Imigração Japonesa)

***As aulas presenciais acontecerão sempre no quarto sábado de cada mês das 9h as 17h (Aulas de fevereiro a outubro de 2012)

FLORIANOPOLIS/SC ****

Espaço Cultural Sol da Terra - Av. Afonso Delambert Neto, 885 - Lagoa da Conceição (800 metros do terminal de ônibus da Lagoa da Conceição)

****As aulas presenciais acontecerão sempre na segunda segunda-feira e na terça-feira subseqüente de cada mês das 19h as 22h (Aulas de março a novembro de 2012) *Nesta turma, excepcionalmente no mês de outubro, em virtude das eleições, a aula será ministrada na terceira segunda-feira do mês (veja a programação com as datas)

BRASÍLIA/DF*****

Edificio Associação Brasileira de Municípios - ABM, SAS - Setor de Autarquias Sul, quadra 05, bloco F (próximo a sede do Banco Central)

*****As aulas presenciais acontecerão sempre na quarta quinta-feira de cada mês das 18h as 22h (Aulas de março a novembro de 2012) *Esta turma terá uma carga horária menor em relação as outras turmas, mas o conteúdo programático apresentado será o mesmo.

CASCAVEL/PR

O local do curso em Cascavel será confirmado somente em janeiro/2012

Aulas presenciais para o Curso Modular de Gestão Cultural em 2012

Em cada uma das cidades abaixo será montada uma turma com as aulas acontecendo uma vez por mês. Somente na cidade de Cascavel/PR precisaremos confirmar um número mínimo de 10 alunos, com a possibilidade de cancelamento da turma. Nas demais cidades as turmas estão confirmadas independentemente do número de participantes matriculados.

TURMA em CURITIBA/PR

Turma A1 - As aulas presenciais acontecerão sempre no primeiro sábado de cada mês das 9h as 17h (Aulas de fevereiro a outubro de 2012)

· Nesta turma, excepcionalmente no mês de abril, em virtude de feriado, terá sua aula transferida para o último sábado do mês de março

(veja a programação com as datas)

TURMA em PORTO ALEGRE /RS

Turma A2 - As aulas presenciais acontecerão sempre no segundo sábado de cada mês das 9h as 17h (Aulas de fevereiro a outubro de 2012)

· Nesta turma, nos meses de junho, setembro e outubro em virtude dos feriados as aulas serão transferidas para o terceiro sábado do mês

(veja a programação com as datas)

TURMA em SÂO PAULO/SP

Turma A3 - As aulas presenciais acontecerão sempre no quarto sábado de cada mês das 9h as 17h

(Aulas de fevereiro a outubro de 2012)

(veja a programação com as datas)

TURMA em FLORIANOPOLIS/SC

Turma A4 - As aulas presenciais acontecerão sempre na segunda segunda-feira de cada mês e terça-feira subseqüente, sempre das 19h as 22h

(Aulas de março a novembro de 2012)

(veja a programação com as datas)

TURMA em BRASÍLIA/DF

Turma A5 - As aulas presenciais acontecerão sempre na quarta quinta-feira de cada mês das 18h as 22h

(Aulas de março a novembro de 2012)

*Esta turma terá uma carga horária menor em relação as outras turmas, mas o conteúdo programático apresentado será o mesmo.

(veja a programação com as datas)

Turma em CASCAVEL/PR

O local do curso em Cascavel será confirmado somente em janeiro/2012

A turma de Cascavel/PR será confirmada apenas se houver um número mínimo de 10 alunos interessados.

PROGRAMAÇÃO DO CURSO POR MÒDULOS:

Modulo Especial

Introdução a Produção Cultural e a Economia da Cultura / Apresentação da Lei Rouanet

Turma A1 Curitiba (PR) 04 de fevereiro (sábado das 9h às 17h)

Turma A2 Porto Alegre (RS) 11 de fevereiro (sábado das 9h às 17h)

Turma A3 São Paulo (SP) 25 de fevereiro (sábado das 9h às 17h)

Turma A4 Florianópolis (SC) 12 e 13 de março (segunda e terça das 19h as 22h)

Turma A5 Brasília (DF) 22 de março (quinta das 13h às 19h)

Modulo 01

Formatação e Planejamento de Projetos Culturais / Apresentação do SALIC WEB

Turma A1 Curitiba (PR) 03 de março (sábado das 9h as 17h)

Turma A2 Porto Alegre (RS) 10 de março (sábado das 9h às 17h)

Turma A3 São Paulo (SP) 24 de março (sábado das 9h às 17h)

Turma A4 Florianópolis (SC) 09 e 10 de abril (segunda e terça das 19h as 22h)

Turma A5 Brasília (DF) 26 de abril (quinta das 13h as 19h)

Modulo 02

Marketing Cultural e Captação de Recursos /

Apresentação do processo de captação de recursos através da Lei Rouanet

Turma A1 Curitiba (PR) 31 de março (sábado das 9h as 17h)

Turma A2 Porto Alegre (RS) 14 de abril (sábado das 9h às 17h)

Turma A3 São Paulo (SP) 28 de abril (sábado das 9h às 17h)

Turma A4 Florianópolis (SC) 14 e 15 de maio (segunda e terça das 19h as 22h)

Turma A5 Brasília (DF) 24 de maio (quinta das 13h as 19h)

Modulo 03

Políticas Públicas para a Cultura /

Apresentação do Fundo Nacional de Cultura

Turma A1 Curitiba (PR) 05 de maio (sábado das 9h as 17h)

Turma A2 Porto Alegre (RS) 12 de maio (sábado das 9h às 17h)

Turma A3 São Paulo (SP) 26 de maio (sábado das 9h às 17h)

Turma A4 Florianópolis (SC) 11 e 12 de junho (segunda e terça das 19h às 22h)

Turma A5 Brasília (DF) 28 de junho (quinta das 13h as 19h)

Modulo 04

Cultura e Terceiro Setor /

Apresentação dos procedimentos para Prestação de Contas de projetos beneficiados pela Lei Rouanet

Turma A1 Curitiba (PR) 02 de junho (sábado das 9h às 17h)

Turma A2 Porto Alegre (RS) 16 de junho (sábado das 9h às 17h)

Turma A3 São Paulo (SP) 23 de junho (sábado das 9h às 17h)

Turma A4 Florianópolis (SC) 09 e 10 de julho (segunda e terça das 19h às 22h)

Turma A5 Brasília (DF) 26 de julho (quinta das 13h às 19h)

Modulo 05

Legislação e Cultura / Apresentação da Lei do Direito Autoral

Turma A1 Curitiba (PR) Porto Alegre (RS) 07 de julho (sábado das 9h as 17h)

Turma A2 Porto Alegre (RS) 14 de julho (sábado das 9h às 17h)

Turma A3 São Paulo (SP) 28 de julho (sábado das 9h às 17h)

Turma A4 Florianópolis (SC) 13 e 14 de agosto (segunda e terça das 19h às 22h)

Turma A5 Brasília (DF) 23 de agosto (quinta das 13h as 19h)

Modulo 06

Planejamento de Comunicação para Projetos Culturais/

Identidade Cultural e Diversidade Cultural / Tratado Internacional de Diversidade Cultural

Turma A1 Curitiba (PR) 04 de agosto (sábado das 9h às 17h)

Turma A2 Porto Alegre (RS)11 de agosto (sábado das 9h às 17h)

Turma A3 São Paulo (SP) 25 de agosto (sábado das 9h às 17h)

Turma A4 Florianópolis (SC) 10 e 11 de setembro (segunda e terça das 19h as 22h)

Turma A5 Brasília (DF) 27 de setembro (quinta das 13h às 19h)

Modulo 07

Patrimônio Cultural Material e Imaterial e Gestão de Acervos e Museus /

Apresentação do Sistema Brasileiro de Museus

Turma A1 Curitiba (PR) 01 de setembro (sábado das 9h às 17h)

Turma A2 Porto Alegre (RS) 15 de setembro (sábado das 9h às 17h)

Turma A3 São Paulo (SP) 22 de setembro (sábado das 9h às 17h)

Turma A4 Florianópolis (SC) 08 e 09 de outubro (segunda e terça das 19h as 22h)

Turma A5 Brasília (DF) 25 de outubro (quinta das 13h às 19h)

Modulo 08

Produção Executiva para Projetos Audiovisuais / Apresentação da Lei do Audiovisual

Turma A1 Curitiba (PR) 06 de outubro (sábado das 9h as 17h)

Turma A2 Porto Alegre (RS) 20 de outubro (sábado das 9h às 17h)

Turma A3 São Paulo (SP) 27 de outubro (sábado das 9h às 17h)

Turma A4 Florianópolis (SC) 12 e 13 de novembro (segunda e terça das 19h as 22h)

Turma A5 Brasília (DF) 22 de novembro (quinta das 13h às 19h)

ATIVIDADES EXTRA-AULA:

Revisão de aulas on-line apresentadas pela internet através do twitcam e plataforma skype

Modulo Especial – Terça-feira dia 27 de março das 19h às 20h30

Modulo 01 – Terça-feira dia 24 de abril das 19h às 20h30

Modulo 02 – Terça-feira dia 29 de maio das 19h às 20h30

Modulo 03 – Terça-feira dia 26 de junho das 19h às 20h30

Modulo 04 – Terça-feira dia 31 de julho das 19h às 20h30

Modulo 05 – Terça-feira dia 28 de agosto das 19h às 20h30

Modulo 06 – Terça-feira dia 25 de setembro das 19h às 20h30

Modulo 07 – Terça-feira dia 30 de outubro das 19h às 20h30

Modulo 08 – Terça-feira dia 27 de novembro das 19h às 20h30

Reuniões da incubadora de projetos culturais

Encontros presenciais – sempre as sextas-feiras das 18h as 21h

Curitiba (PR) - 02 de março / 30 de março / 04 de maio / 01 de junho/ 06 de julho

Porto Alegre (RS) – 09 de março / 13 de abril / 11 de maio / 15 de junho/ 13 de julho

São Paulo (SP) – 27 de abril / 25 de maio / 22 de junho/ 27 de julho

Encontros Online da incubadora de projetos – sempre as terças-feiras das 18h30 as 20h30

17 de abril / 22 de maio / 19 de junho / 24 de julho

CARGA HORÁRIA TOTAL:

A carga horária total deste curso é composta de 90 horas/atividades, assim distribuídas:

* 09 módulos presenciais com 06 horas/aula

cada módulo num total de 54 horas/aula

* 09 aulas de revisão via internet com 01 hora duração

cada aula num total de 9 horas/aula

* 09 Reuniões da incubadora de projetos culturais

e do laboratório de projetos culturais com um total 27 horas/atividades.

INSTRUTOR DO CURSO:

Marcelo Miguel

(Consultor, Produtor Cultural, Radialista e Poeta) - Editor do Jornal Cultural Quixote (1998-2010) e Diretor da Quixote Art & Eventos, Marcelo Miguel atua no segmento cultural desde 1985. Já foi assessor da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo entre os 1989 e 1992, Consultor Especial da ASSSOCULT (Associação dos Dirigentes Culturais e Secretarios Municipais de Cultura de Curitiba e Região Metropolitana) entre os anos de 1997 e 2002, Ex-Coordenador do Fórum Permanente de Cultura do Estado do Paraná entre 2000 e 2003, responsável pelos projetos Vladimir Kózak e os Índios do Brasil, HIP-HOP e a Cidadania em parceria com a OAB/PR, 40 anos do INCRA no Paraná e instalação do Memorial do INCRA em Cascavel/PR (Museu da reforma Agrária), Exposição do Artista Plástico Silvio Rocha - Fragmentos Xetá, Teatro Nas escolas de Marechal Candido Rondon, Encontro Paranaense de Poetas, Digitalização do acervo do Museu do Milênio - Prudentópolis/PR, Festival de Cinema da Lapa/PR.

BENEFÍCIOS AOS ALUNOS:

Todos os alunos do curso receberão um Kit contendo apostilas e um CD-Room com dados e informações complementares sobre os temas abordados.

Os alunos que freqüentarem o curso completo ou que atingirem pelo menos 75% de freqüência das aulas também receberão um CERTIFICADO DE PARTICIPAÇÃO.

Os alunos que fizerem sua inscrição a vista receberão um desconto e mais um brinde extra.

VAGAS OFERTADAS:

Para cada cidade serão ofertadas 25 vagas

INFORMAÇÕES E INSCRIÇÃO:

As inscrições poderão ser realizadas a partir do dia 10 de novembro de 2011

Informações podem ser obtidas pelos telefones abaixo ou através de nossos email:

cursos@quixoteart.com.br

(41) 3029-3660 ou (41) 8481-6651

FORMAS DE INSCRIÇÃO:

Para efetuar a inscrição o interessado deverá preencher a ficha de inscrição e enviar através do e-mail cursos@quixoteart.com.br.

Em seguida deverá ser quitada a taxa de inscrição, à vista ou de forma parcelada de acordo com a tabela de valores abaixo.

A quitação da taxa de inscrição poderá feita da seguinte forma:

a) Pessoalmente na sede da Quixote Art & Eventos em Curitiba

R. Conselheiro Laurindo 502 cjto 904;

b) No primeiro dia de aula do curso no próprio local de aula;

c) Ou ainda, através de deposito ou transferência bancária em conta indicada ou através de boleto bancário remetido após envio da ficha de inscrição;

INVESTIMENTO:

O valor da taxa de inscrição no Curso Modular de Gestão Cultural é o mesmo para todas as turmas mas varia conforme a data de confirmação da inscrição por parte do aluno:

Para inscrições efetuadas e confirmadas até 10 de dezembro:

Taxa de inscrição a vista:

R$ 550,00 (Quinhentos e Cinqüenta Reais)

Ou taxa de inscrição parcelada: R$ 70,00 (Setenta Reais) em 10 parcelas

(A primeira no ato da inscrição e as demais parcelas quitadas a cada módulo durante as aulas)

Para inscrições até 10 de janeiro:

Taxa de inscrição a vista:

R$ 650,00 (Seiscentos e Cinqüenta Reais)

Taxa de inscrição parcelada: R$ 80,00 (Oitenta Reais) em 10 parcelas

Para inscrições até 10 de fevereiro:

Taxa de inscrição a vista:

R$ 750,00 (Setecentos e Cinqüenta Reais)

Taxa de inscrição parcelada: R$ 90,00 (Noventa Reais) em 10 parcelas

Para inscrições até 10 de Março:

Taxa de inscrição a vista:

R$ 850,00 (Oitocentos e Cinqüenta Reais)

Taxa de inscrição parcelada: R$ 105,00 (Cento a Cinco Reais) em 10 parcelas

Para inscrições após o dia 11 de Março:

Taxa de inscrição a vista:

R$ 950,00 (Novecentos e Cinqüenta Reais)

Taxa de inscrição parcelada: R$ 130,00 (Cento e Trinta Reais) em 09 parcelas

(A quitação da taxa de matrícula acontece no ato da inscrição e as demais parcelas podem ser quitadas a cada módulo durante as aulas)

Os alunos que fizerem a quitação da taxa de inscrição a vista receberão todo o material em sua primeira aula, além de receberem um brinde.

Os alunos que fizerem a opção da quitação parcelada, receberão o material parcialmente a cada módulo.

PROGRAMA DO CURSO

Conteúdo Programático do Curso Modular de Gestão Cultural

Modulo Especial – Introdução a Produção Cultural e a Economia da Cultura

Apresentação da Lei Rouanet

Aula 01 – Parte 01 – Introdução ao estudo da produção cultural – Aspectos da produção cultural no Brasil. Principais dificuldades no desenvolvimento de ações e projetos culturais. Aula 01 – Parte 02 – Introdução aos conceitos da Economia da Cultura. A sustentabilidade de projetos culturais. As principais alternativas para a busca de recursos para a execução de projetos culturais. Noções gerais de planejamento. Aula 01 – Parte 03 – Conceituação de projeto e seus principais elementos. Aspectos do planejamento de projetos. Conceituação e etapas do planejamento. A construção do diagnóstico e o estudo de viabilidade. Definição de objetivos e metas. A construção do planejamento estratégico e a definição do público alvo. Aula 01 - Parte 04 – Leis de Incentivo à Cultura - A evolução histórica das leis de incentivo á Cultura no Brasil e o surgimento da Lei Rouanet. Perspectivas para as futuras alterações. Considerações a respeito do PROCULTURA. Apresentação do PRONAC e dos Mecanismos de incentivo: Mecenato (isenção fiscal), FNC e FICART. Aspectos jurídicos do mecenato na Lei Rouanet

Modulo 01 – Formatação e Planejamento de Projetos Culturais

Apresentação do SALIC WEB

Aula 02 - Parte 01 – Leis de Incentivo à Cultura - O proponente e os impedimentos legais. Principais exigências para o cadastramento de propostas culturais. Prazos. Quem pode se beneficiar com a isenção fiscal. Apresentação do artigo 18 e 26 da Lei Rouanet e o valor da isenção fiscal concedida aos patrocinadores. Aula 02 - Parte 02 – Leis de Incentivo à Cultura - Trâmite para a aprovação de projetos culturais na Lei Rouanet. O cadastramento. Análise técnica. Reunião da CNIC. Publicação no Diário Oficial. Abertura das contas correntes do projeto e a gestão do projeto. Aula 02 - Parte 03 – Leis de Incentivo à Cultura - Apresentação do SALICWEB e da Instrução Normativa 01/2010. O usuário e as exigências legais. Apresentação do formulário eletrônico. A construção da planilha de custos. Anexação de documentos. Aula 02 - Parte 04 – Leis de Incentivo à Cultura – Noções gerais de formatação de projetos. A identificação do diferencial e o valor agregado do projeto cultural.

Modulo 02 – Marketing Cultural e Captação de Recursos

Apresentação do processo de captação de recursos através da Lei Rouanet

Aula 03 - Parte 01 – Marketing Cultural - Introdução ao estudo do marketing. Conceituação de marketing cultural e as suas principais características. O marketing a favor da cultura. Conceituação de mecenato. Características e diferenças entre apoio, patrocínio e permuta. Aula 03 - Parte 02 – Marketing Cultural - O que leva uma empresa a investir em projetos culturais. Vantagens e benefícios que poderão ser oferecidos aos patrocinadores. A construção do plano de negócios. O perfil do captador de recursos.

Aula 03 - Parte 03 – Planejamento de Captação de Recursos – Organização do planejamento de captação de recursos. A prospecção de patrocinadores em potencial. Estratégias para a abordagem. A elaboração do material de apoio. A negociação com os patrocinadores. Os contratos de patrocínio e as principais preocupações.

Aula 03 - Parte 04 – Leis de Incentivo à Cultura – A captação de patrocínios através da Lei Rouanet. A publicação da portaria no diário oficial. A emissão do recibo e a relação com o patrocinador segundo a legislação. A liberação dos recursos.

Modulo 03 – Políticas Públicas para a Cultura

Apresentação do Fundo Nacional de Cultura

Aula 04 - Parte 01 – Políticas Públicas para a Cultura – O poder público e a gestão da cultura. Histórico dos primeiros órgãos públicos de gestão e os principais marcos legais. A estrutura atual do Governo Federal para a Gestão da Cultura. O Ministério da Cultura e sua organização. Aspectos e diferenças na organização das Secretarias e Fundações Culturais estaduais e municipais. Aula 04 - Parte 02 – Sistema Nacional de Cultura (SNC) – Evolução histórica do SNC. O Plano Nacional de Cultura e suas características. O Sistema Federal de Cultura e o Plano Federal de Cultura. Apresentação do Sistema Nacional de Cultura e seus principais elementos. A construção dos Sistemas estaduais e municipais de cultura. Os instrumentos de controle social. Os conselhos de cultura e as conferências de cultura. Aula 04 - Parte 03 – Fundo Nacional de Cultura (FNC) – Diferenças do FNC e do mecenato da Lei Rouanet. Quem pode se beneficiar do FNC e qual o perfil dos projetos aprovados. Como funciona. O que é o SICONV e como cadastrar uma entidade ou organismos no SICONV. Principais aspectos dos convênios e base legal. Origem dos recursos do FNC. Aula 04 - Parte 04 – Gestão Pública da Cultura – Principais programas mantidos pelo governo Federal. Apresentação do Mais Cultura e do programa Cultura Viva. O Vale Cultura e sua aplicação. Aspectos gerais da administração pública. Lei de Responsabilidade Fiscal e a Lei das Licitações.

Modulo 04 – Cultura e Terceiro Setor

Apresentação da Prestação de Contas da Lei Rouanet

Aula 05 - Parte 01 – Terceiro Setor – Apresentação do terceiro setor. Conceituação e evolução histórica do terceiro setor no Brasil. Características do terceiro setor. Atuação do terceiro setor no universo da produção cultural. Apresentação de projetos culturais mantido por entidades sem fins lucrativos e estudos de caso. O terceiro setor e a Lei Rouanet. Aula 05 - Parte 02 – Introdução ao estudo de direito – O direito e a sociedade. Conceituação de personalidade jurídica e capacidade jurídica. Definição de Pessoas jurídicas e definições e aspectos do código civil. O que é uma associação e uma fundação. Características e diferenças. Como criar e registrar uma entidade sem fins lucrativos. Aula 05 - Parte 03 – Terceiro Setor – Certificados e títulos para entidades sem fins lucrativos. Título de utilidade pública federal, estadual e municipal. Benefícios e forma de obtenção. Título de OSCIP (Organização da Sociedade Civil de Interesse Público) Benefícios e forma de obtenção. Aspectos gerais da Lei Federal 9.790/99. Título do CEAS e OS. Aula 05 - Parte 04 – Lei de Incentivo – A prestação de contas para projetos culturais que utilizaram recursos da Lei Rouanet. Apresentação dos formulários e principais preocupações. Os relatórios e a comprovação de execução dos objetivos do projeto.

Modulo 05 – Legislação e Cultura

Apresentação da Lei do Direito Autoral

Aula 06 - Parte 01 – Gestão Cultural – Os atores da gestão da cultura. Características e formas de gestão de projetos. Princípios administrativos.

Aula 06 - Parte 02 – Gestão de eventos – Legislação aplicada a gestão de eventos. Código de defesa do consumidor e eventos públicos. Principais preocupações do produtor cultural na realização de eventos públicos. O espaço público e as exigências legais. Alvarás e liberações obrigatórias. O ART para construções assessórias. O acesso de menores. O atendimento médico em eventos públicos. Tipos de seguros e segurança. O serviço receptivo. Aula 06 - Parte 03 – Lei de Direito Autoral – Apresentação da Lei de Direito Autoral. A propriedade intelectual e o registro de marcas e patentes. O direito moral e patrimonial do autor. Direitos conexos. O registro de autoria. O domínio público. O ECAD e a fiscalização da execução pública de músicas. As futuras alterações da legislação. Aula 06 - Parte 04 – Legislação aplicada ao setor cultural – Noções gerais de legislação trabalhista aplicada ao setor cultural. Apresentação da Lei 6.533. Noções gerais de contrato. A contratação de artistas estrangeiros para atuar no Brasil. A importação de obras de arte. Aspectos gerais da pós-produção.

Modulo 06 – Planejamento de Comunicação para Projetos Culturais/ Identidade Cultural e Diversidade Cultural

Tratado Internacional de Diversidade Cultural

Aula 07 - Parte 01 – Introdução ao Estudo da Comunicação – Noções gerais de comunicação e apresentação dos profissionais e atividades de comunicação relacionadas aos projetos culturais. O assessor de imprensa, o publicitário e o relações públicas. Características e diferenças. Aula 07 - Parte 02 – Planejamento de comunicação– Etapas do planejamento de comunicação. Identificação do público alvo e a construção do mapa de mídia. Definição de estratégias de ação. A produção do material de apoio. Manual de identidade visual do governo e da Lei Rouanet. Procedimentos para uso das logomarcas e adoção do material de divulgação nos projetos contemplados pela Lei Rouanet. Aula 07 - Parte 03 – Assessoria de Imprensa e Jornalismo Cultural – O perfil do assessor de imprensa. Instrumentos de trabalho para a assessoria de imprensa de projetos culturais. O press-release e o kit imprensa. A relação com a mídia. Características do jornalismo cultural. Principais veículos de comunicação e o jornalismo cultural. A internet como novo espaço do jornalismo cultural. Aula 07 - Parte 04 – Identidade Cultural e Diversidade Cultural – Conceitos e noções gerais sobre identidade e diversidade cultural. O Tratado de Diversidade Cultural da UNESCO.

Modulo 07 – Patrimônio Cultural Material e Imaterial e Gestão de Acervos e Museus

Apresentação do Sistema Brasileiro de Museus

Aula 08 - Parte 01 – Patrimônio Cultural Material – Base legal da criação do patrimônio cultural e o papel do estado nas ações de conservação e preservação. O que é Bem Cultural e suas particularidades. Conceituação de patrimônio e suas categorias. O Tombamento. Características e a legislação aplicada ao patrimônio cultural material. Programas especiais mantidos pelo poder público voltado ao patrimônio cultural. Apresentação do Programa Monumenta e o PAC do Patrimônio Cultural. A estrutura do IPHAN e sua evolução histórica. Aula 08 - Parte 02 – Patrimônio Cultural Imaterial – Conceituação de Patrimônio Cultural Imaterial e sua evolução. Definição e diferenciação de Patrimônio Cultural Material e Imaterial. Legislação brasileira e programas de fomento. Metodologia de inventário e pesquisa aplicada ao Patrimônio Imaterial. Aula 08 - Parte 03 – Gestão de acervos e museus – Tipologia de museu. O colecionismo e tipos de coleções. A confecção do plano museográfico e do plano museológico. O espaço físico para museus e suas características. A montagem das exposições e a manutenção dos acervos. Relação acervo x público. Aula 08 - Parte 04 –Gestão de acervos e museus – Apresentação do Sistema Brasileiro de Museus e exigências legais. A construção do plano museológico. O IBRAM e a sua estrutura legal.

Modulo 08 – Produção Executiva para Projetos Audiovisuais

Apresentação da Lei do Audiovisual

Aula 09 - Parte 01 – Projetos Audiovisuais – História do cinema no Brasil e no Mundo. Evolução dos órgãos públicos ligados ao setor audiovisual. A ANCINE e sua estrutura. O cadastro de produtores audiovisuais. Principais conceitos trazidos pela MP 2228/01. O que são projetos audiovisuais. As cotas de tela e legislação correlacionada ao setor cultural. Aula 09 - Parte 02 – Projetos Audiovisuais– Alternativas para a busca de recursos e patrocínios para a realização de projetos audiovisuais. Apresentação da Lei do Audiovisual. Instrumentos de isenção fiscal através dos art.1, 1ª, 3 e 3ª da Lei do Audiovisual. A captação de recursos através dos art. 18 e 26 da Lei Rouanet. O art. 39 da MP 2228/01. Aula 09 - Parte 03 – Projetos Audiovisuais– Fundos de apoio para projetos audiovisuais. O FUNCINE e os FSA. O FINEP e o FNC. O PAR – Prêmio Adicional de Renda. Lei Federal 10.179 e o mecanismo de conversão da dívida externa. Aula 09 - Parte 04 – Projetos Audiovisuais – O CPB (Certificado de Produto Brasileiro). Os principais profissionais e funções em projetos audiovisuais. Principais preocupações dos produtores audiovisuais. O roteiro e sua função no processo de planejamento. O storybord e suas características. A captação de imagem e a logística para transporte de equipe e equipamentos. O plano de locação. Liberação de direito de imagem. Edição e finalização dos produtos audiovisuais. Aspectos de eventos audiovisuais. A organização de Mostras e Festivais de Cinema e Vídeo.

Mara D Toledo no Solar do Rosário

2011-11-08T11:27:00.000-08:00

Mara D Toledo pinta o ingênuo! As obras dessa artista plástica são lúdicas, alegres, coloridas e retratam temas do cotidiano. O interior, as festas populares, o jogo de bola com pés descalços, a plantação de café, osbotequins e armazéns são alguns temas das obras que encantam a todos, brasileiros e estrangeiros.

A Arte Naif começou a afirmar-se como uma corrente que aborda os contextos artísticos de modo espontâneo e com plena liberdade estética e deexpressão. Exuberância de cores, simplicidade e lirismo são algumas características desta pintura.

Dizem que a arte Naif é feita por artistas sem preparação acadêmica específica e sem a “obrigação” de terem de utilizar técnicas elaboradas e abordagens temáticas e cromáticas convencionais nos trabalhos que executam.Assim foi com Heitor dos Prazeres(1898-1966), praticamente quem iniciou estaescola no Brasil. No caso de Mara de Toledo sua qualidade técnica é apurada, suas pinturas trabalhadas com perfeccionismo nos detalhes. Como a própria Mara de Toledo diz seu “estilo é ingênuo mas não a técnica” uma vez que a artista tem escola e conhecimento. O Solar do Rosário sente-se honrado em trabalhar com uma artista deste quilate. O conhecido marchand paulista Jacques Ardies, ele mesmo um colecionador da obra da artista, trabalha internacionalmente com a arte de Mara de Toledo que tem colecionadores na Bélgica, França, Alemanha e outros países da Europa. Sua produção extremamente detalhista é pequena e aguardada por seus colecionadores. Para esta mostra,esperada por tantos, Mara de Toledo recolheu-se durante meses para sua preparação. Vale a pena conferir!

Serviço: Exposição “Mara de Toledo” Galeria de Arte Solar do Rosário - Até dia 27 de novembro.

Galeria de Arte Solar do Rosário Rua Duque de Caxias, 04, Largo da Ordem, Curitiba, PR

(41) 3225-6232 http://www.solardorosario.com.br/ Entrada Gratuita

Lucia Casillo Solar do Rosário – Assessoria de imprensa

Sobre Mara de Toledo

Nasceu em 21 de julho de 1953, em Passo Fundo, RS. Mudou-se com a família para Porto Alegre e, ainda pequena, mostrava suas habilidades no desenho e sua familiaridade com as cores. Na adolescência, começou a fazer cenários para o teatro da escola e trabalhava com guache. Começou a trabalhar por volta dos 16 anos em editoras, dentro do departamento de arte, o que lhe trouxe experiência e oportunidade. Em 1973 mudou-se para São Paulo. Em 1983 fez sua primeira exposição no MASP (Museu de Arte de SP), a convite do Prof. Pietro Maria Bardi. Fez individual na União Cultural Brasil EUA SP. Participou de exposições na Malásia. Recebeu Medalha de Ouro em 1986, no "1º Encontro de Arte de Osasco, SP" (a convite de Waldomiro de Deus), e também Medalha de Ouro na mostra "Zaza Lattes". Exposições em Curitiba, na Galeria Nini Barontini,1996 e no Solar do Rosário, 2005. Atualmente trabalha com a Galeria Jacques Ardies (especialista em Arte Naif), SP; Gallery Brycard, França; e GINA (Gallery of International Naïve Art), Israel. Artista participante do livro “Pintores Contemporâneos do Paraná Volume VI” editado pelo Solar do Rosário.

Talentos 2001 - Ateliê Respirando Arte

2011-11-08T11:18:00.000-08:00

Concurso de Redação até 15 de novembro

2011-11-08T11:11:00.000-08:00

A Academia de Letras de Governador Celso Ramos lança ao CONCURSO DE REDAÇÃO "MEU FUTURO/ MINHA ESCOLA" valendo um NETEBBOK para o primeiro lugar e participação em nossa ANTOLOGIA aos três primeiros lugares.

AMIGOS CONFRADES/CONFREIRAS: AJUDE-NOS A DIVULGAR ESSE CONCURSO DE REDAÇÃO NAS ESCOLAS DA REGIÃO (CANELINHA/TIJUCAS/GOVERNADOR CELSO RAMOS/ BIGUAÇU/ ANTONIO CARLOS/SÃO JOSÉ) em breve esataremos passando o edital.

CONCURSO LLEAL JOVENS TALENTOS ESCRITORES

REGRAS GERAIS
1 – Estudantes na faixa etária entre 12 e 16 anos
2 – Meu futuro / Minha escola
3 – Data do concurso: De 17/Outubro à 15/Novembro/2011

Entrega da premiação: DEZEMBRO/2011
4 - Prêmio: 01 NETBOOK (Redação vencedora) 1º LUGAR e participação em nossa antologia para os 3 primeiros colocados, sem qualquer custo.
5 – Local de Entrega: No lançamento da ANTOLOGIA

*INCENTIVO: ACADÊMICO ESCRITOR LUIZ CARLOS BINOTTO LEAL.

Vamos estimular a participação como forma de valorizar a Escola/Docentes como caminhos seguros para o futuro de nossos adolescentes.
Um forte abraço do Professor Miguel Simão
Pres. Academia de Letras do Brasil/SC
Academia de Letras de GCR.

Literatura e Artes Visuais

2011-11-08T11:04:00.000-08:00

Na exposição intitulada Poéticos Percursos, a artista Ana Procopiack apresenta fotografias que representam suas percepções enquanto perambula pelo espaço urbano. São registros que buscam revelar a passagem do tempo no revestimento urbano, por meio de suas marcas e registros gráficos e também dos indícios de natureza.

A partir dessas imagens fotográficas surgiram colagens, pinturas sobre papel e objetos que sugerem outros possíveis percursos, bem como, o texto poético do poeta Roberto Bittencourt e todos convidam o observador/perambulante a realizar seus próprios percursos.

Até 18 de novembro no Batel Soho - Rua Vicente Machado, 666 - Curitiba

(41) 3018-2732

Em novembro o Museu Alfredo Andersen apresenta a exposição “Imersão na cor”. Organizada por Francis Rodrigues, Leila Valebona, Marise Hauser e Miriam Fischer, a mostra tem o objetivo de apresentar pinturas que discutam a cor presente na obra do artista Alfredo Andersen. A orientação do projeto foi feita por Lilian Gassen.

Para maiores informações visitem o site da exposição gigantenoruega.wordpress.com .

A mostra conta com o apoio cultural de:

Alicante – Soluções de qualidade em superfície - www.alicante.com.br.

Imersão na cor - Museu Alfredo Andersen, até 05 de fevereiro de 2012

Horário: Terça a sexta-feira, das 9h às 18h. Sábados e domingos das 10h às 16h.

Entrada franca

Museu Alfredo Andersen – MAA – www.maa.pr.gov.br

Rua Mateus Leme, 336 – Centro – 80510-190 – Curitiba – Paraná – Brasil

Informações: 41 3323-5139

Na abertura da exposição Poético Percuros, de Ana Procopiack o coquetel servido ficou a cargo competente Chef Fabiane Santos Procopiak da Fabée Pâtisserie. Fez o maior sucesso.

05 de novembro - uma data muito especial

2011-11-05T17:51:00.000-07:00

Escritor itapoaense recebe título de Dr. Honóris Causa da Academia de Letras neste sábado (05)

O Escritor itapoaense Luiz Arthur Montes Ribeiro recebe neste sábado o título de Dr. em Filosofia Universal Ph. I – Filósofo Imortal Honóris Causa pela Academia de Letras do Brasil, Academia de Letras do Brasil para Santa Catarina e Academia de Letras do Brasil para Santa Catarina Municipal Governador Celso Ramos, cidade que sedia o evento deste dia 05 de novembro. O Título será entregue por pelo Professor Doutor Mário Carabajal, Presidente da Academia de Letras do Brasil.

Luiz Arthur Montes Ribeiro recebe esse Título na mesma data em que comemora seus 52 anos de idade. A titulação se deu pela eminente importância de seu trabalho em prol da Arte, Cultura e Literatura nos últimos trinta anos.

“Receber este título é o reconhecimento de meu trabalho, porém devo honrar e fazê-lo por merecer em todos os dias de minha vida. O fato em ser Doutor, amplia muito mais os meus horizontes de responsabilidades e perspectivas da vida artístico-cultural-literária”, considera o homenageado.

O escritor e professor Luiz Arthur Montes Ribeiro é acadêmico da Academia de Letras do Brasil para Santa Catarina, ocupando a Cadeira número 13. Ele, também, é Presidente da Academia de Letras do Brasil para Santa Catarina Municipal Itapoá.

Natural de Ponta Grossa (PR), Luiz Arthur nasceu no dia 05 de novembro de 1959. É graduado em Letras - Português/Inglês pela Universidade Tuiuti do Paraná e pós-graduado em Artes Plásticas pela Faculdade de Artes do Paraná. Além disso, possui mestrado em Educação pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná.

Em sua vida acadêmica, foi professor de Língua e Literatura Brasileira e Portuguesa, Língua e Literatura Inglesa e Norte Americana, e Artes. Lecionou em cursos de pós-graduação da PUC/PR. Ainda no Paraná, foi membro do Conselho Estadual de Educação e membro do Conselho Estadual da Cultura. Também foi Diretor Administrativo da Associação Profissional dos Artistas Plásticos do Paraná e Curador Oficial do Centro Cultural Brasil-Espanha de Curitiba.

Tem sete livros publicados entre os temas poesia, educação e técnicos. Como escritor, participou de concursos literários, sendo premiado em alguns deles. Fez, ainda, várias exposições de suas poesias. A mais recente foi na cidade de Itapoá (SC) onde vive. Na ocasião, ele apresentou “Portas Retratos Poéticos Barra do Say”.

Nestes últimos dois anos, doou quatro mil livros de sua biblioteca particular para escolas e ONG’s (organizações não governamentais) de Itapoá e região, acreditando que os livros devem circular, sendo lidos, principalmente por crianças, despertando assim o interesse pela leitura. “Manusear um livro é um processo mágico, belo e encantador. Contribui, em muito, para a informação e formação dos indivíduos”, considera o escritor.

Recentemente, Luiz Arthur Montes Ribeiro foi condecorado com ó título de Cônsul para Itapoá da Associação Internacional Poetas Del Mundo. Ele é proprietário do Bistrô das Artes Barra do Say em Itapoá, onde desenvolve os seguintes projetos: Artista Plástico e Escritor do Mês; Livros no Toldo da Literatura, e Leitura e Desenho para Crianças.

A foto do escritor Luiz Arthur Montes Ribeiro foi registrada por Josnei Rosa.

Thiago Gusso Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562

Ensaio fotográfico com Josnei Rosa

2011-11-03T06:41:00.000-07:00

Do ensaio fotográfico que Josnei Rosa está fazendo aqui no Bistrô das Artes Barra do Say. Sensacional.

O Bistrô já está aberto. Reservas: (47) 3443-3409 9952-2690.

Flores no Bîstrô das Artes Barra do Say

2011-11-02T10:56:00.000-07:00

Hoje as flores, na lente de Josnei Rosa, aqui do Bistrô das Artes Barra do Say amanheceram assim: orvalhadas. Uma beleza de maravilha.

Estamos encerrando as atividades do Almoço. Voltaremos às 18hs com o Happy Hour e posteriormente Jantar.

Reservas: (47) 3443-3409 9952-2690

Josnei Silva na Barra do Say

2011-11-01T15:22:00.000-07:00

Crédito fotográfico: Josnei Rosa

O conceituado e conhecido Personal Photografer Josnei Rosa está na Barra. Veio para fazer um ensaio fotográfico comigo e fotos do Bistrô das Artes Barra do Say. Tudo "prá lá de bacana". Vejam só uma das fotos produzidas hoje a tarde.

Amanhã tem almoço, happy hour e jantar no Bistrô das Artes Barra do Say. E se você quer fazer um aperitivo bem gostoso venha experimentar a alcatra acebolada com ervas finas. Reservas (47) 3443-3409 9952-2690

Artista Plástico e Escritor do Mês no Bistrô das Artes Barra do Say

2011-11-01T06:50:00.000-07:00

Regina Menezes

Regina Menezez

José Castello

Renomados jornalistas são os “Artista Plástico e Escritor do Mês” de novembro no Bistrô das Artes Barra do Say

Estão em exposição no Bistrô das Artes Barra do Say uma tela da jornalista e artista plástica Regina Menezes e alguns livros do jornalista e escritor José Castello. A exposição, que faz parte do projeto cultural “Artista Plástico e Escritor do Mês”, vai até o dia 30 de novembro.

“A intenção do Projeto é mostrar, aos itapoaenses e demais visitantes do Bistrô, parte do acervo de arte e cultura que aqui temos”, explica o artista plástico e escritor Luiz Arthur Montes Ribeiro, proprietário do espaço.

Artista plástica e escritor do mês de novembro/2011:
Regina Menezes (Regina Menezes Cordoni) nasceu em 18 de abril de 1958 na cidade de Maringá (PR). Atualmente, vive e trabalha em Londrina (PR). Graduada em Jornalismo e pós graduada em Fotografia pela UEL (Universidade Estadual de Londrina), ela foi apresentadora de telejornais na RPC (Rede Paranaense de Comunicação) e SBT (Sistema Brasileiro de Televisão) do Paraná. Ficou conhecida ao apresentar, por alguns anos, o programa de TV chamado “Espaço Aberto”. Sua formação artística foi iniciada em 1991, já na cidade de Londrina, no “Grupo Arte”. Entre seus orientadores artísticos, destacam-se: Yoshiya Nakagawara, Letícia Marquez, Claudia Rezende, Luiz Paulo Baravelli, Fernando Augusto, Osmar Pinheiro e Carlito Carvalhosa. Tão logo iniciada a sua formação artística, ela já começou a participar de exposições em salões do Paraná e São Paulo, sendo muito premiada. Hoje, suas obras estão em importantes espaços públicos e privados do Paraná, São Paulo, Santa Catarina, Brasília (DF) e Chile. Sua obra exposta no Bistrô das Artes Barra do Say é da Série “Desenquadro”, obra número 3, em que ela utiliza técnica mista sobre uma tela de 120 x 100 cm.

O jornalista e escritor José Castello nasceu em 1951 no Rio de Janeiro. Radicado em Curitiba (PR) desde 1994, ele é mestre em Comunicação pela UFRJ (Universidade Federal do Rio de Janeiro). Atualmente, é colunista do suplemento “Prosa e Verso”, do jornal “O Globo”. No “Globo On-Line” mantém o blog “A literatura na poltrona” (www.oglobo.com.br/blogs/literatura). Além disso, o jornalista/escritor é colaborador regular do suplemento “Eu&”, do jornal “Valor Econômico”, de São Paulo, e do mensário “Rascunho”, de Curitiba. Foi cronista semanal de “O Estado de São Paulo” e editor dos suplementos “Idéias/Livros” e “Idéias/Ensaios”, do Jornal do Brasil (vencedor do Prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte e do Prêmio Estácio de Sá). São de autoria de José Castello, “Ribamar” (romance, de 2010, pela editora Bertrand Brasil, prêmio Jabuti de “Melhor Romance do Ano” em 2011 e um dos dez finalistas do Prêmio Portugal Telecom de Literatura 2011), “A Literatura na Poltrona” (ensaios literários, de 2005, pela editora Record), “O Poeta da Paixão” (biografia do poeta Vinícius de Moraes, de 1993, pela Companhia das Letras, vencedor do Prêmio Jabuti de “Melhor Ensaio”, em 1994), “Fantasma” (romance, de 2001, pela editora Record, que recebeu menção honrosa no Prêmio Casa de las Américas) e “Inventário das Sombras” (retratos literários, de 1999, pela editora Record).

Sobre o acervo do Bistrô das Artes Barra do Say:
Idealizado por Luiz Arthur Montes Ribeiro, o acervo do Bistrô vem sendo formado ao longo dos últimos 30 anos. Hoje, conta com mais de 900 peças entre telas, gravuras, xilogravuras, linoleogravuras, aquarelas, desenhos, objetos, esculturas, livros, fitas cassetes, discos LP, CD’s, além de uma infinidade de manuscritos.

Serviço: A exposição “Artista Plástico e Escritor do Mês” de novembro/2011 no Bistrô das Artes Barra do Say permanece até o próximo dia 30 de novembro e pode ser apreciada de quarta-feira a domingo, nos horários de almoço, happy hour e jantar. O Bistrô fica na Avenida Beira Mar 1, número 228 (quase esquina com a rua 20), na praia do Sayzinho, Barra do Saí, em Itapoá/SC. Os contatos para informações e/ ou reservas são os telefones (47) 3443-3409, 9952-2690 e 9147-5886, e o e-mail: bistrodasartes@bistrodasartes.art.br .

Da Assessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say. Thiago Gusso Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562 BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY Av. Beira Mar 1, número 228 Praia do Sayzinho Barra do Say 89.249-000 Itapoá SC (47) 3443-3409 9628-3784

Árvores da minha infância

2011-10-28T12:43:00.000-07:00

“Árvores da minha Infância” segue até o final de novembro na Galeria de Artes Barra do Say

A exposição “Árvores da minha Infância”, de autoria do artista plástico Luiz Arthur Montes Ribeiro continua aberta à visitação na Galeria de Artes Barra do Say, em Itapoá, até o próximo dia 30 de novembro. Composto de telas em técnica mista, desenhos aquarelados, instalações e poesias, esse trabalho remete-se à infância de seu autor.

São três instalações denominadas “Árvores Mortas I”, “Árvores Mortas II” e “Árvores Mortas III”. Essas instalações são formadas por troncos e galhos de árvores, resgatados de desmatamentos recentes feitos na cidade de Itapoá, mais precisamente na Barra do Say, balneário em que o artista vive. “As instalações são uma reflexão sobre o desmatamento na região de Itapoá, bem como sobre as enchentes que trouxeram às praias de Itapoá toneladas de árvores e troncos, que impossibilitaram, por vários dias, que as pessoas frequentassem as praias. O desmatamento é algo muito preocupante em Itapoá e isso já está trazendo sérios problemas como frequentes enchentes e assoreamento dos rios que cortam a cidade”, explica Luiz Arthur Montes Ribeiro.

Ainda segundo o artista, as árvores mortas das instalações estão dispostas com as raízes para cima no intuito de mostrar a dor e a angustia de suas mortes. Ao todo são 40 troncos de árvores expostos por várias dependências do complexo Bistrô das Artes Barra do Say. A exposição é, ainda, complementada por várias poesias expostas em algumas dessas dependências.

Serviço:

A Galeria de Artes Barra do Say está aberta de quarta-feira a domingo, das 12h00min às 21h00min. O espaço fica na Avenida Beira Mar 1, número 228 (quase esquina com a rua 20), na praia do Sayzinho, Barra do Saí, em Itapoá/SC. Os telefones são (47) 3443-3409, 9952-2690 e 9147-5886. O e-mail: bistrodasartes@bistrodasartes.art.br . Site: www.bistrodasartes.art.br . Para grupos e alunos, solicitando, há o serviço de monitoria com o próprio artista. Para esses mesmos grupos, podem são agendados dias e horários diferentes, cujos a galeria não abre.

Butão

2011-10-28T08:17:00.000-07:00

Grandes Festivais no Mundo - Butão

Festival Tsechu – Paro

É um festival religioso em homenagem a Guru Padmasambhave (aquele que nasceu de uma flor de lótus), popularmente conhecido como Guru Rinpoche, o precioso professor. Este indiano contribuiu enormemente para o crescimento do budismo tantrico na região do Tibet, Nepal e Butão por volta de 800 D.C. Ele é reconhecido como o fundador do Budismo Nyingmapa, a velha escola do Lamaismo. A biografia do Guru Rinpoche tem como pontos principais os 12 episódios que constituem o modelo de vida do Buda Shakyamuni. Cada episódio é comemorado por volta do décimo dia de cada mês por um festival (Tsechu). As datas e a duração de cada Tsechu variam de um Dzongkhag (distrito) para outro, mas sempre acontece no dia ou por volta do décimo dia de cada mês do calendário Butanês. De acordo com Vajrayana, a dança das máscaras é uma das maneiras de entrar no estado de Buda (espécie de transe) sem a meditação. Nessa viagem aproveitamos a oportunidade de oferecer uma pequena amostra do que a Índia oferece mostrando o contrastes desses países mágicos - de um lado, a influência budista, a paisagem montanhosa e a felicidade; do outro, crenças, rituais e religiões.

Itinerário Resumido

27.03.12: Chegada em Delhi ■ 28.03.12: Delhi ■ 29.03.12: Delhi / Agra / Delhi ■ 30.03.12: Delhi / Paro ■ 31.03.12: Paro / Thimphu ■ 01.04.12: Thimphu ■ 02.04.12: Thimphu / Punakha / Thimphu ■ 03.04.12: Thimphu / Paro ■ 04.04.12: Paro ■ 05.04.12: Paro / Delhi (day-use) ■ 06.04.12: Delhi / Londres

Conheça o roteiro detalhado desta encantadora viagem

Especialista / Guia Local

Viagem conduzida por guia local, profissional experiente e selecionado. Este profissional, além de conhecer física e culturalmente o destino, atende às demandas do grupo em suas necessidades e atua de maneira integrada com o operador local.

Data limite para adesão ao grupo: 20 de Dezembro de 2011 ■ Grupo de mínimo 2 e máximo 10 passageiros.

Para maiores informações, acesse nosso site www.btgviagens.com.br ou entre em contato com um de nossos agentes pelo telefone: 41 3044.1011

Mônica Drummond

www.culturaloffice.com

http://www.btgviagens.com.br/

No Feminino com

2011-10-28T08:11:00.000-07:00

No próximo dia 3 de Novembro faz um ano que o "No Feminino com" abriu as portas para oferecer ao Porto um local aprazível onde bom gosto e excepcional atendimento se conjugam com boa comida, tradição, arte e cultura.

É um espaço que já se vai tornando mais uma referência de eleição na cidade de mil encantos com outros mil por descobrir.

Neste 1º aniversário serão os nossos convidados a receberem os presentes, numa jornada "non stop":

Poesia com viola portuguesa ao almoço, festa vinhateira com prova de vinho do Porto e intervenção do Prof. Gaspar Martins Pereira sobre "D. Antónia e as mulheres do Douro" ao lanche, violoncelo ao jantar e artes plásticas e performativas ao cair da noite sobre o livro "Intercidades" de Minês Castanheira por Helena Mancelos, Maria de Castro e Carmen Mesa.

Ilustração Botânica

2011-10-28T08:07:00.001-07:00

Gatos, de Dolabella no Solar do Rosário

2011-10-26T12:46:00.000-07:00

“Gatos” de Vicky Dolabella voltam ao Solar do Rosário
A artista plásticaVicky Dolabella mora em São Paulo mas sempre que pode visita Curitiba onde tem grandes amizades e uma clientela fiel!

Seus gatos foram vistos pela primeira vez em Curitiba em 2004 onde teve uma exposição de enorme repercussão no Solar do Rosário.

Agora, em 2011, osGatos voltam a Curitiba mais coloridos, alegres, manhosos, carinhosos e apaixonados. Isso é o que se pode observar nas novas obras da artista que pinta essa temática por pura paixão aos felinos, seus companheiros fiéis na sua vida pessoal e profissional.

Serviço: “Gatos” de Vicky Dolabella - Abertura dia 22 e 23 de outubro às 11h da manhã. A exposição permanecerá até o dia 13 de novembro. Galeria de Arte Solar do Rosário Rua Duque de Caxias, 04, Largo da Ordem, Curitiba, PR (41) 3225-6232 http://www.solardorosario.com.br/ Entrada Gratuita

Lucia Casillo Solar do Rosário – Assessoria de imprensa (41) 3225-6232 / 9111-3036

Grupo Sollare no Solar do Rosário

2011-10-26T12:39:00.000-07:00

“Grupo Musical Sollare” volta com novo repertório

Após o sucesso das apresentações do Grupo musical Sollare no primeiro semestre em Curitiba, Ponta Grossa e Cascavel com o repertorio “Países” o “Grupo Musical Sollare” se apresentará novamente no Auditório Solar do Rosário em Curitiba nos dias 30 e 31 de outubro, com repertorio novo intitulado “Só Brasil”.

Com a mesma formação os músicos Ana Denise Beal e Leoniza Penkal (piano a 4 mãos), Vina Lacerda na percussão e o convidado Julião Boêmio no violão e cavaquinho apresentam versões especiais de várias músicas da MPB conhecidas, com arranjos feitos especialmente para o Grupo.

Essa apresentação faz parte de um projeto de Lei Federal de Incentivo a Cultura, Lei Rouanet, com patrocínio do supermercado Festval. São 20 apresentações no total passando por Curitiba, Ponta Grossa e Cascavel durante os anos de 2011 e 2012, todas gratuitas e abertas ao público. Esse projeto é uma realização do Espaço de Arte e Cultura Solar do Rosário em Curitiba.

Além dessas 2 apresentações em Curitiba, o “Grupo Musical Sollare” também se apresentará em Ponta Grossa dia 29 de outubro.

A entradas custa R$1,00 mais doação de leite infantil NAN1 ou NAN2 para o ambulatório de síndrome de down do Hospital de Clínicas!

Serviço: “Só Brasil”, apresentações musicais do “Grupo Musical Sollare” - Auditório Solar do Rosário

Endereço: Rua Duque de Caxias, 04 – Largo da Ordem, Curitiba, PR - Data: 30 de junho de 2011, domingo, às 11h da manhã Data: 31 de junho de 2011, 2-feira, às 20h Telefone: (41) 3225-6232

www.solardorosario.com.br

Entrada: R$1,00 – pede-se a doação de leite infantil NAN1 ou NAN2 para o ambulatório de síndrome de down do Hospital de Clínicas Patrocínio: Lei Federal de Incentivo a Cultura e Supermercado Festval

Assessoria de Imprensa: Lucia Casillo Malucelli (41) 3225-6232 / 9111-3036

lucia@solardorosario.com.br

GRUPO SOLLARE

Originou-se no ano de 2000 na cidade de Cascavel-PR com o nome de Quarteto MD3. Formado por músicos cascavelenses, o grupo surgiu por iniciativa da pianista Ana Denise Beal, figura importante no cenário musical daquela cidade. Piano à 4 mãos, cavaquinho e percussão integravam o Quarteto que movido pelo amor à música e o prazer de tocar realizaram diversas apresentações em Cascavel e região, inclusive promovendo eventos beneficentes. Vale destacar aqui a apresentação do grupo na abertura do XIV Festival de Música de Cascavel no ano de 2002.

Em 2004, por conseqüência da alteração de um dos componentes do grupo, o Quarteto surge com o nome “Quarteto Sollare” e novamente apresenta-se no XV Festival de Música de Cascavel, em diversos eventos musicais daquela região e também dando continuidade às apresentações em caráter beneficente.

No início de 2005, por motivos familiares, Ana Denise Beal despede-se de Cascavel e muda-se para Curitiba. Em 2008 renasce, na capital, o Quarteto Sollare com novos integrantes: Ana Denise Beal e Leoniza Caxambu Penkal (piano à 4 mãos), Ataní Mendes Junior(cavaquinho/violão) e Carlos Henrique Sopchaki (percussão). No final de 2009 os músicos da percussão e cavaquinho/violão tiveram que se ausentar por motivos de estudo e o Quarteto tornou-se GRUPO SOLLARE. A nova composição do grupo continuou com piano a 4 mãos com as musicistas Ana Denise Beal e Leoniza Caxambú Penkal e o novo integrante e musicista profissional Marcos Vinicius Lacerda Schettini, conhecido como Vina Lacerda, na percussão. A idéia de um quarto integrante continua viva sempre com um convidado especial. O grupo musical realizou apresentações na cidade de Curitiba em vários locais. Entre eles, no Solar do Rosário, no qual, tornou-se o grupo musical oficial desse espaço cultural, com programação intensa no ano de 2010. No ano de 2011 o Grupo Musical Sollare inicia uma nova empreitada: um projeto de Lei Federal de Incentivo à Cultura, Lei Rouanet, com patrocínio do Supermercado Festval com apresentações em Curitiba, Ponta Grossa e Cascavel nos anos de 2011 e 2012. Nunca deixando de lado as apresentações beneficentes. Nesse projeto, o músico Julião Boêmio no violão e cavaquinho, torna-se o quarto integrante do grupo.

Nesse ano de 2011 a primeira etapa do projeto já foi realizada com ENORME SUCESSO DE CRÍTICA E PÚBLICO!

Em Curitiba foram 2 apresentações no Solar do Rosário dias 19 e 20 de junho, em Ponta Grossa o Grupo se apresentou dia 27 de junho no Festival de Inverno de Ponta Grossa e no dia 17 de julho encerrou o Festival de Música de Cascavel.

O principal objetivo do grupo é levar música a diferentes platéias através de um repertório clássico popular acessível. Boleros, tangos e chorinhos são alguns dos gêneros apresentados por esse grupo musical, que faz da música um meio de proporcionar, àqueles que os prestigiam, o conhecimento dos diversos gêneros musicais de uma forma prazerosa. Cabe salientar que todas as músicas apresentadas são com arranjos feitos exclusivamente para o grupo.

Inspirações Artísticas em Nova Iguaçu

2011-10-26T12:32:00.000-07:00

Icléa Goldberg na Galeria Anna Maria Niemeyer

2011-10-26T12:20:00.000-07:00

Icléa Goldberg abre exposição inédita de esculturas, na Galeria Anna Maria Niemeyer

Sete esculturas em grande escala, que se relacionam entre si, mas mantêm a individualidade dentro do conjunto. Isto é o que o público vai poder conferir na exposição “Objetos Extremos”, de Icléa Goldberg, a partir do dia 5 de outubro, na Galeria Anna Maria Niemeyer (filial Baixo Gávea). Trata-se da primeira mostra da artista nesta Galeria.
A exposição segue a mesma linha de raciocínio de “Ver é Sair de Si” – no “Projeto Zona Instável” – apresentada nas Cavalariças da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, em 2005/ 2006. Utilizando madeira, borracha, couro e aço inox, a artista elege como ícones alguns objetos que funcionam como metáforas e que estão no seu imaginário.
Os trabalhos estarão expostos seguindo o sentido horário – como um percurso – e em todos eles, a sombra e o modo como se destacam do plano e se inserem no espaço é fundamental para o desempenho das formas. Assim, é estabelecida uma conversa harmônica entre as esculturas. “As esculturas conversam entre si de várias maneiras: de forma mais explícita, pela geometria, paralelismo, o modo como se repetem – as retas, as curvas, os ângulos –, na forma como se apóiam nas paredes e, ao mesmo tempo as rejeitam, os materiais usados. Implicitamente, estas imagens são como metáforas e, como tal, encontram significado e pertinência no meu imaginário. Apesar do estranhamento que possam causar, acredito que cada espectador à sua maneira saberá perceber as relações entre elas”, afirma Icléa.
Logo à entrada, uma série de quinze “chicotes” enfileirados e rigorosamente paralelos (pau de enxada e borracha). Em seguida, uma grande “pua” (madeira), pendurada no alto da parede, de modo nada tradicional, avança sobre o espaço, podendo dar vazão a interpretações simbólicas, “uma obra de clima”, como diria Reynaldo Roels Jr. Um grande leque (madeira e aço inox), no canto direito ao fundo da galeria, abre-se à metade e se completa apenas pelo olhar no gesto de um arco riscado a carvão...
O centro do espaço é ocupado por dois grandes estilingues (galho de árvore, borracha e couro), desenhando formas sinuosas no chão. À direita, próximo à fachada da galeria, oito enormes alfinetes (aço inox e madeira) criam um painel diretamente na parede: a 45º, 4 em cima e 4 embaixo, em direção contrária, tecem um jogo de sombras na parede e no chão. E, finalmente, um cubo (madeira e aço inox) com longas madeixas (old punk) fecha a exposição.

Mais sobre a artista

Icléa Goldberg já realizou individuais e coletivas, no Brasil e no exterior. Possui obras em várias coleções particulares dentro e fora do país e em museus, tais como: Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro – MAM e Coleção Gilberto Chateaubriand, Museu de Arte Contemporânea – MAC, e Coleção João Sattamini.

Exposição “Objetos Extremos” Artista: Icléa Golberg Abertura: 5 de outubro de 2011, às 19h
Local: Galeria Anna Maria Niemeyer (filial Baixo Gávea) Endereço: Praça Santos Dumont, 140 A – Baixo Gávea Visitação: de terça a sexta, das 12h às 21h, e sábados e domingos, das 14h às 18h

Segundas e feriados não abre Telefones: 2540-8155 (filial)/ 2239-9144 (matriz Shopping da Gávea)
Em cartaz até 6 de novembro de 2011 http://www.annamarianiemeyer.com.br/
Assessora de Imprensa: Bárbara Chataignier (21) 9738-1243/ bchataignier@gmail.com

Grupos de investimento em obras de arte

2011-10-26T12:11:00.000-07:00

GRUPOS DE INVESTIMENTO EM OBRAS DE ARTE

O que são?

Uma forma simples de se adquirir obras de arte de qualidade.

Como é?

As pessoas se cotizam e realizam o pagamento de parcelas mensais, formando uma poupança destinada à compra de obras de arte da Galeria de Arte Zilda Fraletti, com a possibilidade de escolher entre todas as obras disponíveis no nosso acervo.

Vantagens:

Você escolhe o plano mais conveniente para você, de modo seguro e prático, com:

1. Liberdade de escolha tanto da obra de arte quanto da parcela. 2. Baixo custo financeiro (ausência de juros). 3. Sorteios mensais.

- Conveniência e comodidade:

1. Modo econômico de adquirir obras de arte. 2. Consultoria para o melhor negócio. 3. Participação em um ou mais grupos. 4. Possibilidade de definir antecipadamente o artista e o formato da obra que deseja adquirir e parcelar o valor equivalente em 10 parcelas.

No mês em que for sorteado, você poderá retirar sua obra.

Funcionamento: - Grupos de 10 pessoas

- Duração: 10 meses - 10 parcelas fixas mensais

- 3 opções de data de vencimento das parcelas – dia 5, 15 ou 25 de cada mês.

- Valores: R$ 300,00 / R$ 500,00 / R$ 700,00

Os sorteios são realizados em agradáveis reuniões na galeria para encontros, informações e novidades sobre os artistas e o mundo das artes.

Informações com Zilda, Christiane ou Carlos Email: galeriazildafraletti@gmail.com

Site: http://www.galeriazildafraletti.com.br/ Telefones: (41) 3026-5999 / (41) 9164-2882

Na Galeria de Arte Zilda Fraletti, você encontra uma expressiva seleção de artistas renomados, representantes da arte moderna e contemporânea, paranaense e nacional. Aqui você adquire suas obras com a segurança de 26 anos de experiência no mercado de arte.

Espero por você e seus amigos.

Zilda Fraletti

Experiência Múltipla

2011-10-26T12:05:00.000-07:00

Bistrô das Artes Barra do Say

2011-10-25T14:18:00.000-07:00

Nas fotos a seguir você conhecerão o

Bistrô das Artes Barra do Say,

um lugar único emque se reúne o melhor da cultura, arte, literatura e alta gastronomia.

Reservas (47) 3443-3409 9952-2690

Av. Beira Mar 1, número 228 Praia do Saizynho Barra do Say

89.249-000 Itapoá SC

Vista do Bistrô para o mar

Bistrô

A direita e esquerda as instalações "Árvores Mortas" integrantes da exposição

"Árvores da minha infância", e ao fundo o Toldo da Literatura.

Toldo da Literatura

Instalação "Árvores Mortas 3, e entrada da

Galeria de Artes Barra do Say

Galeria de Artes Barra do Say com a exposição de minha autoria

"Árvores da minha infância"

''Estacionamento para fumantes"

"" Estacionamento para Cachorros"

"Estacionamento para Bicicletas"

Horta Orgânica Barra do Say

Jardim das Hortências e Hibiscos

Meu Ateliê

Pé de Figo

Pé de Pitanga

Pé de Café

Flores

Hibiscos

Pé de Abricó

Árvores ornamentais

Instalação

Galeria de Arte Barra do Say

Banheiro Feminino

Bistrô: entrada e Sala de Estar

Sala de Estar

Sala Contemporânea

Sala Antiga

Caixa

Cozinha

Bistrô das Artes Barra do Say firma parceria com a CDL de Itapoá

2011-10-22T05:04:00.000-07:00

Bistrô das Artes Barra do Say firma parceria com a CDL de Itapoá

Já bastante conhecido e apreciado pela comunidade itapoaense, o Bistrô das Artes Barra do Say, do empresário Luiz Arthur Montes Ribeiro, se consolidou no ramo gastronômico, artístico e cultural da Cidade. Agora, uma nova parceria tende a estreitar, ainda mais, os laços do empreendimento com a comunidade local. O Bistrô se associou à CDL (Câmara de Dirigentes Lojistas) de Itapoá, presidida por Conrado Schneider Junior, e passará a contar com vários benefícios e serviços que visam o crescimento da economia na região. Entre esses benefícios está o Util Card, um cartão de crédito disponível a funcionários e proprietários das empresas associadas à CDL, com o qual o usuário poderá fazer todas as suas compras no comércio devidamente credenciado. A intenção do cartão é estimular o consumo no comércio local, fazendo com que parte dos recursos dessas pessoas e empresas permaneçam em Itapoá, aquecendo a economia do Município.

Luiz Arthur Montes Ribeiro avalia de forma bastante positiva a parceria firmada entre o seu empreendimento e a CDL de Itapoá. “A parceria com a CDL de Itapoá visa melhorar os serviços prestados pelo Bistrô das Artes Barra do Say aos seus clientes. É uma parceria que trará benefícios para todo um setor da economia local”, considera.

Serviço: O Bistrô das Artes Barra do Say funciona de quarta-feira a domingo, para almoço, happy hour e jantar. O espaço fica na Avenida Beira Mar 1, número 228 (quase esquina com a rua 20), na praia do Sayzinho, Barra do Saí, em Itapoá/SC. Os contatos para informações e/ ou reservas são os telefones (47) 3443-3409, 9952-2690 e 9147-5886, e o e-mail: bistrodasartes@bistrodasartes.art.br .

Da Assessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say.

Obs: Na foto, Alderino de Moura Perez (vice-presidente da CDL de Itapoá), Claudia Mara Kotowey (secretária executiva da CDL de Itapoá) e Luiz Arthur Montes Ribeiro (proprietário do Bistrô das Artes Barra do Say).

Thiago Gusso

Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562

BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY

Av. Beira Mar 1, número 228 Praia do Sayzinho Barra do Say 89.249-000 Itapoá SC

(47) 3443-3409 9628-3784

Abertura da exposição "Árvores da minha infância"

2011-10-17T06:45:00.000-07:00

Aqui algumas fotos da abertura da exposição

"Árvores da minha infância"

na qual apresento pinturas, desenhos, objetos e três grandes instalações denominadas
"Árvores mortas".
Você poderá visitar a exposição de quarta a domingo, das 12hs às 15hs e das 18hs às 22hs, na Galeria de Artes Barra do Say, anexa ao Bistrô das Artes Barra do Say".
Para grupos e escolares há horários especiais.
(47) 3443-3409 9952-2690
bistrodasartes@bistrodasartes.art.br

Últimos dias do Artista Plástico e Escritor do Mês

2011-10-14T08:59:00.000-07:00

Últimos dias do “Artista Plástico e Escritor do Mês”

de setembro no Bistrô das Artes Barra do Say

Seguem expostos no Bistrô das Artes Barra do Say, somente até a próxima quarta-feira (19), uma tela da artista plástica Ana Knapik e um livro do professor e escritor João Simão Miguel. A exposição faz parte do projeto cultural “Artista Plástico e Escritor do Mês”.

“A intenção do Projeto é mostrar, aos itapoaenses e demais visitantes do Bistrô, parte do acervo de arte e cultura que aqui temos”, explica o artista plástico e escritor Luiz Arthur Montes Ribeiro, proprietário do espaço.

Artista plástica e escritor do mês de setembro/2011:

A artista plástica Ana Knapik nasceu em 03 de julho de 1959 na cidade de Rio Negro (PR). Atualmente, vive e trabalha em Curitiba (PR). Ela frequentou o Ateliê Livre de Artes Edilson Viriato e fez oficina com o pintor Daniel Senise, entre outros artistas. Ana expôs, individualmente, em importantes espaços culturais do Brasil e participou de várias exposições coletivas e salões de arte no Paraná, Santa Catarina, São Paulo, Rio de Janeiro e Amazonas. Fora do país, ela participou de mostras na Espanha, Macedônia e França. Há diversas obras da artista em importantes acervos públicos e particulares.

O professor e escritor João Miguel Simão é presidente da Academia de Letras do Brasil para Santa Catarina; foi Presidente da Academia de Letras de Governador Celso Ramos; é membro das academias de letras de Biguaçu, Tijucas e Canelinha; é Presidente da Associação dos Escritores dos Municípios da Região da Grande Florianópolis; é Cônsul de Governador Celso Ramos pela Associação Internacional dos Poetas del Mundo; é Doutor Honoris Causa em Filosofia Universal pela Academia de Letras do Brasil; e tem vários livros publicados.

Sobre o acervo do Bistrô das Artes Barra do Say:

Idealizado por Luiz Arthur Montes Ribeiro, o acervo do Bistrô vem sendo formado ao longo dos últimos 30 anos. Hoje, conta com mais de 900 peças entre telas, gravuras, xilogravuras, linoleogravuras, aquarelas, desenhos, objetos, esculturas, livros, fitas cassetes, discos LP, CD’s, além de uma infinidade de manuscritos.

Serviço: A exposição “Artista Plástico e Escritor do Mês” de setembro/2011 no Bistrô das Artes Barra do Say permanece até o próximo dia 19 de outubro e pode ser apreciada de quarta-feira a domingo, nos horários de almoço, happy hour e jantar. O Bistrô fica na Avenida Beira Mar 1, número 228 (quase esquina com a rua 20), na praia do Sayzinho, Barra do Saí, em Itapoá/SC. Os contatos para informações e/ ou reservas são os telefones (47) 3443-3409, 9952-2690 e 9147-5886, e o e-mail: bistrodasartes@bistrodasartes.art.br .

Da Assessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say.

Thiago Gusso Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562

BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY

Av. Beira Mar 1, número 228 Praia do Sayzinho Barra do Say 89.249-000 Itapoá SC

(47) 3443-3409 9628-3784

Bistrô das Artes Barra do Say

2011-10-13T16:19:00.000-07:00

Bistrô das Artes Barra do Say

Alta gastronomia

Reservas: (47) 3443-3409 9952-2690

Av. Beira Mar 1, número 228 Barra do Say Itapoá SC

Exposição "Árvores da minha infância"

2011-10-13T16:01:00.000-07:00

Bistrô das Artes Barra do Say expõe

“Árvores da minha Infância”

De autoria do artista plástico e poeta itapoaense Luiz Arthur Montes Ribeiro, a exposição “Árvores da minha Infância” estará aberta para visitação, a partir deste sábado (24), na Galeria de Artes Barra do Say, que funciona anexa ao Bistrô das Artes Barra do Say, a partir das 12h00min. O trabalho exposto é composto de telas e técnicas mistas (acrílica, papel, cola e pigmentos), desenhos aquarelados, duas instalações e poesias.

A execução dessas obras se deu com Luiz Arthur remetendo-se à infância e estudando intensamente o mundo das cores. Assim, ele iniciou um processo de busca interior para entender e sanar conflitos internos do dia a dia. Para tanto, o artista utilizou de uma forma única: árvores que sugerem corpos femininos e masculinos, lembrando ao mesmo tempo os antigos manequins de alfaiates. Essas formas são repetidas em cada tela, dando uma continuidade reprodutiva, como se fossem geradas em um grande útero: todas em uma só vez. Em formato único, Luiz Arthur trabalha com as cores, geralmente duas, pois esse trabalho tem como característica o dualismo homem-mulher; macho-fêmea. Ora, são trabalhadas cores frias. Ora, quentes. Porém, cores representando toda a beleza daquelas formas contrapostas. O campo estético dessa série não se limita às cores e formas, pois é um processo de introspecção e que os contornos bem definidos e meticulosamente pintados dão à obra, em si, um visual de forte comunicação com o espectador. Essa comunicação explícita é uma característica criadora do artista plástico, que vem se destacando no cenário nacional. Os trabalhos apresentados são releituras de desenhos que Luiz Arthur fez em sua infância e, de certa forma, são remetidos ao mundo mágico da vida como um todo. As duas instalações são feitas de troncos e galhos de árvores, resgatados de desmatamentos recentes feitos na cidade de Itapoá, mais precisamente na Barra do Say, balneário em que o artista-poeta vive. A exposição é, ainda, acompanhada de poesias escritas a mão, expostas em pequenos porta-retratos espalhados por todas as dependências do Bistrô das Artes Barra do Say.

Serviço: A Galeria de Artes Barra do Say é uma das únicas galerias particulares da região norte catarinense. De propriedade do próprio artista plástico Luiz Arthur Montes Ribeiro, ela funciona anexa ao Bistrô das Artes Barra do Say, estando aberta de quarta-feira a domingo, das 12h00min às 21h00min. O espaço fica na Avenida Beira Mar 1, número 228 (quase esquina com a rua 20), na praia do Sayzinho, Barra do Saí, em Itapoá/SC. Os telefones são (47) 3443-3409, 9952-2690 e 9147-5886. O e-mail: bistrodasartes@bistrodasartes.art.br . Para grupos e alunos, solicitando, há o serviço de monitoria com o próprio artista. Para esses mesmos grupos, podem também ser agendados dias e horários diferentes, cujos a galeria não abre. Site do Bistrô das Artes Barra do Say: http://www.bistrodasartes.art.br/

Da Assessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say.
Thiago Gusso - Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562 - BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY
Av. Beira Mar 1, número 228 - Praia do Sayzinho Barra do Say - 89.249-000 Itapoá SC

Concurso de Redaçao MEU FUTURO/MINHA ESCOLA

2011-10-13T10:28:00.000-07:00

A Academia de Letras de Governador Celso Ramos lança ao CONCURSO DE REDAÇÃO

"MEU FUTURO/ MINHA ESCOLA"

valendo um NETEBBOK para o primeiro lugar e participação em nossa ANTOLOGIA

aos três primeiros lugares.

AMIGOS CONFRADES/CONFREIRAS

AJUDE-NOS A DIVULGAR ESSE CONCURSO DE REDAÇÃO NAS ESCOLAS DA REGIÃO (CANELINHA/TIJUCAS/GOVERNADOR CELSO RAMOS/ BIGUAÇU/ ANTONIO CARLOS/SÃO JOSÉ) em breve esataremos passando o edital.

CONCURSO LLEAL JOVENS TALENTOS ESCRITORES

REGRAS GERAIS: 1 – Estudantes na faixa etária entre 12 e 16 anos; 2 – Meu futuro / Minha escola;

3 – Data do concurso: De 17/Outubro à 15/Novembro/2011; Entrega da premiação: DEZEMBRO/2011;

4 - Prêmio: 01 NETBOOK (Redação vencedora) 1º LUGAR e participação em nossa antologia para os 3 primeiros colocados, sem qualquer custo.; 5 – Local de Entrega: No lançamento da ANTOLOGIA

*APOIO: ACADÊMICO ESCRITOR LUIZ CARLOS BINOTTO LEAL.

Vamos estimular a participação como forma de valorizar a Escola/Docentes como caminhos seguros para o futuro de nossos adolescentes.

Um forte abraço do Professor Miguel Simão

Pres. Academia de Letras do Brasil/SC

Academia de Letras de GCR.

Mostra Cascavelense de Artes

2011-10-13T10:22:00.000-07:00

MAC abre nesta quinta-feira a 19ª Mostra Cascavelense de Artes Plásticas

O MAC (Museu de Arte de Cascavel) recebe nesta quinta-feira (29) uma nova exposição com obras dos artistas selecionados e premiados no concurso da 19ª Mostra Cascavelense de Artes Plásticas, realizado entre os meses de julho e agosto deste ano. A abertura da exposição ocorrerá às 20 horas, na Rua Mato Grosso, 2909, Centro da cidade. A exposição ficará aberta ao público até dia 28 de outubro, de segunda à sexta-feira, das 9h ao 12h e 13h30 às 17h30.

A solenidade de abertura contará com a presença do secretário de Estado da Cultura, Paulino Viapiana, que ao lado da secretária municipal de Cultura, Judet Bilibio, participará da entrega dos prêmios aos artistas destaques do concurso. A 19ª Mostra é promovida pela Secretaria de Estado da Cultura/Coordenação de Ação Cultural, juntamente com a Prefeitura de Cascavel, por meio da Secretaria de Cultura.

A Comissão de Seleção e Premiação do concurso escolheu para a mostra 104 obras de 39 artistas e confere quatro prêmios de R$ 1.500,00. São três prêmios do Governo do Estado/Secretaria de Estado da Cultura para os artistas: Valdir Antonio Rodrigues, Antonio Carlos Machado e Antonio César Ferreira, todos de Cascavel e um prêmio da Prefeitura de Cascavel/Secretaria Municipal de Cultura, para o artista Daniel Gustavo Escudero, de Curitiba.

Foram inscritos no concurso da 19ª Mostra Cascavelense de Artes Plásticas, 60 artistas, totalizando 166 obras. Confira os artistas selecionados para a 19ª Mostra

Antonio Carlos Machado – Cascavel/PR;

Antonio César Ferreira – Cascavel/PR;

André Felber – Ponta Grossa/PR;

Áurea Chu – Curitiba/PR;

Blanca da Paz Jorge Trevisan – Cascavel/PR;

Carla Schwab Bertineti – Curitiba/PR;

Christian Marcelo R. Prado – Morretes/PR;

Daniel Gustavo Escudero – Curitiba/PR;

Diego Antonio dos Santos Fonseca – Curitiba/PR;

Edson André Ladeia dos Santos – Cascavel/PR;

Eloir Amaro Junior – Curitiba/PR;

Etelvina Pinto do Nascimento – Jacarezinho/PR;

Genivel Pereira Nunes – São Felipe/BA;

Guilherme Lombardi Contador – Curitiba/PR;

Heluander Teotônio Patrocínio – Cascavel/PR;

Karolyne Martins – Curitiba/PR;

Lucia Adalyria Wolf – Cascavel/PR;

Lucie Maria Schreiner – Marechal Cândido Rondon/PR;

Luiz Lavalle Filho – Curitiba/PR;

Luiz Thadeu Bittencourt Borges – Curitiba/PR;

Maria José Sunami Yassaca de La Higuera – Curitiba/PR;

Marlyn Tows Voigt – Irati/PR;

Marilsa Urban – Curitiba/PR;

Nelson Kava Josefi – Cascavel/PR;

Nicole Gulin Melhem Gonçalves – Curitiba/PR;

Noeli Tarachuka Gonçalves – Curitiba/PR;

Odair Jose Amorim – Rio Azul/PR;

Pe. Frei Ricardo Regis Ferreira Sales – Terezina/PI;

Rony Bellinho – Cascavel/PR;

Rosani Maria Nogara – Cascavel/PR;

Ruth Mara Talisin de Oliveira – Curitiba/PR;

Sidimar Pereira dos Santos – Matelândia/PR;

Sirlei Eliete Salvadori Coelho – Cascavel/PR;

Tiago Mendes Alvarez – Curitiba/PR;

Valdir Antonio Rodrigues – Cascavel/PR;

Vera Luccia Pezzini Simon – Cascavel/PR;

Vera Regina Giehl Roegelin – Cascavel/PR;

Wanda Elena Grade Ballarotti – Londrina

Secretaria Municipal de Cultura (45) 3902-1370 http://www.cascavel.pr.gov.br/ http://www.cascavel.pr.gov.br/secretarias/cultura/

Oficina no Museu de Arte de Cascavel

2011-10-13T10:17:00.000-07:00

OFICINA DE CONSTRUÇÃO DE BRINQUEDOS

Local: Casa da Cultura Zona Norte, Rua Maracanã, 1208 – Periolo
TURMA A – dias 14 e 21 de outubro de 2011, das 8h às 12 horas.
TURMA B – dia 22 de outubro de 2011, das 8:30 às 12:00 e das 13:30 às 18 horas.
Nº VAGAS = 25 (por turma)
Será fornecido Certificado de Participação.

INSCRIÇÕES: 3902-1370 com Ana Lúcia e Jessica 3902-1347 com Orlando, Regina e Iris

MATERIAIS NECESSÁRIOS
-Garrafas pet
-Barbante
-Latas
-Grampo de roupa
-Retalhos
-Bolinha de gude
-Eva
-Botões
-Rolhas
-Palito de picolé e de churrasco
-Papel Paraná
-Cartolina
-Cola
-Tesoura
-Lápis, papel

Secretaria de Cultura - Cascavel/PR (45) 3902-1370 ana.simao@cascavel.pr.gov.br

Museu de Arte de Cascavel

2011-10-13T10:13:00.000-07:00

PROGRAMA DE EXPOSIÇÕES 2012

COMUNICADO

Informamos a todos os interessados, que está disponível no site da Prefeitura de Cascavel www.cascavel.pr.gov.br/secretarias/cultura o Regulamento e a Ficha de Inscrição para o calendário de exposições 2012.

Maiores informações no telefone (45) 3902-1370, com Ana Lúcia, Jessica ou Orlando.

Atenciosamente.

A Coordenação

Icléa Goldberg na Galeria Anna Maria Niemeyer

2011-10-11T17:31:00.000-07:00

Icléa Goldberg abre exposição inédita de esculturas, na Galeria Anna Maria Niemeyer

Sete esculturas em grande escala, que se relacionam entre si, mas mantêm a individualidade dentro do conjunto. Isto é o que o público vai poder conferir na exposição “Objetos Extremos”, de Icléa Goldberg, a partir do dia 5 de outubro, na Galeria Anna Maria Niemeyer (filial Baixo Gávea). Trata-se da primeira mostra da artista nesta Galeria.

A exposição segue a mesma linha de raciocínio de “Ver é Sair de Si” – no “Projeto Zona Instável” – apresentada nas Cavalariças da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, em 2005/ 2006. Utilizando madeira, borracha, couro e aço inox, a artista elege como ícones alguns objetos que funcionam como metáforas e que estão no seu imaginário.

Os trabalhos estarão expostos seguindo o sentido horário – como um percurso – e em todos eles, a sombra e o modo como se destacam do plano e se inserem no espaço é fundamental para o desempenho das formas. Assim, é estabelecida uma conversa harmônica entre as esculturas. “As esculturas conversam entre si de várias maneiras: de forma mais explícita, pela geometria, paralelismo, o modo como se repetem – as retas, as curvas, os ângulos –, na forma como se apóiam nas paredes e, ao mesmo tempo as rejeitam, os materiais usados. Implicitamente, estas imagens são como metáforas e, como tal, encontram significado e pertinência no meu imaginário. Apesar do estranhamento que possam causar, acredito que cada espectador à sua maneira saberá perceber as relações entre elas”, afirma Icléa.

Logo à entrada, uma série de quinze “chicotes” enfileirados e rigorosamente paralelos (pau de enxada e borracha). Em seguida, uma grande “pua” (madeira), pendurada no alto da parede, de modo nada tradicional, avança sobre o espaço, podendo dar vazão a interpretações simbólicas, “uma obra de clima”, como diria Reynaldo Roels Jr. Um grande leque (madeira e aço inox), no canto direito ao fundo da galeria, abre-se à metade e se completa apenas pelo olhar no gesto de um arco riscado a carvão...

O centro do espaço é ocupado por dois grandes estilingues (galho de árvore, borracha e couro), desenhando formas sinuosas no chão. À direita, próximo à fachada da galeria, oito enormes alfinetes (aço inox e madeira) criam um painel diretamente na parede: a 45º, 4 em cima e 4 embaixo, em direção contrária, tecem um jogo de sombras na parede e no chão. E, finalmente, um cubo (madeira e aço inox) com longas madeixas (old punk) fecha a exposição.

Mais sobre a artista: Icléa Goldberg já realizou individuais e coletivas, no Brasil e no exterior. Possui obras em várias coleções particulares dentro e fora do país e em museus, tais como: Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro – MAM e Coleção Gilberto Chateaubriand, Museu de Arte Contemporânea – MAC, e Coleção João Sattamini.

Exposição “Objetos Extremos” - Artista: Icléa Golberg Abertura: 5 de outubro de 2011, às 19h
Local: Galeria Anna Maria Niemeyer (filial Baixo Gávea) Endereço: Praça Santos Dumont, 140 A – Baixo Gávea Visitação: de terça a sexta, das 12h às 21h, e sábados e domingos, das 14h às 18h Segundas e feriados não abre Telefones: 2540-8155 (filial)/ 2239-9144 (matriz Shopping da Gávea) Em cartaz até 6 de novembro de 2011 http://www.annamarianiemeyer.com.br/ Assessora de Imprensa: Bárbara Chataignier (21) 9738-1243/ bchataignier@gmail.com

Concurso Nacional em Nova Trento SC

2011-10-11T17:24:00.000-07:00

1º CONCURSO NACIONAL DE POESIA, CONTO, CRÔNICA DA ACADEMIA DE LETRAS DE NOVA TRENTO-SC.

1. Do Objeto.:

A Academia de letras de Nova Trento – SC realiza o 1º Concurso Nacional de Poesia, Conto, Crônica com temática livre.

2. Da Participação.:

2.1 Poderão concorrer autores brasileiros natos ou naturalizados, com um número ilimitado de poesias, conto, crônica inéditos, sob pseudônimo.

Categorias :

a) Infantil (até 11 anos)

b) Juvenil (de 12 a 17 anos)

c) Alunos da noite (EJA, CEJA e PROJOVEM)

d) Adultos

3. Da Apresentação das Obras.:

3.1 Os textos deverão ser inéditos, com “tema livre ” apresentado em língua portuguesa, em 03 (três) vias, digitadas ou datilografadas em uma só face do papel A4.

3.2 Deverá conter uma página de rosto com o nome do concurso, o nome do conjunto e o pseudônimo do autor. Nas páginas internas deverá constar, somente, o pseudônimo, o título de cada poema, o texto de forma legível e estarem sequencialmente numeradas e grampeadas. Folhas soltas implicarão em desclassificação prévia.

3.3 As obras deverão ser inseridas em envelopes opacos e lacrados, informando externamente o nome do Concurso e o pseudônimo do autor.

3.4 Em outro envelope, também lacrado e identificado, conforme acima, o autor deverá enviar a ficha de inscrição, devidamente preenchida e assinada contendo: Nome, endereço, bairro, cep, cidade, email, telefone, data de nascimento, título da obra e pseudônimo.

3.5 Serão desclassificadas as obras já publicadas ou divulgadas por qualquer meio, no todo ou em parte.

4. Das Inscrições.:

4.1 As inscrições encontram-se abertas no período de 20 de setembro a 30 de dezembro de 2011.

4.3 As obras poderão ser enviadas via correios. Será considerado o carimbo postal, obedecendo à data limite das inscrições.

Os envelopes deverão ser enviados um dentro do outro e endereçado a:

ACADEMIA DE LETRAS DE NOVA TRENTO A/c Maria do Carmo Tridapalli Facchini

Rua Floriano Peixoto, 167 Centro Nova Trento -SC. CEP: 88270-000

. O autor que necessitar de comprovante da inscrição, deverá postá-la registrada, com AR.

4.4 As obras inscritas, também poderão ser entregues pessoalmente à

Rua Floriano Peixoto, 167 Centro Nova Trento -SC. CEP: 88270-000 Eletrônica Facchini / Suéli Reuter (horário comercial)

5. Dos Prêmios.:

Os textos premiados serão publicados na primeira I antologia da Academia de Letras de Nova Trento - SC.

Os autores premiados em 1º, 2º e 3º lugar de cada categoria também receberão troféu e diploma.

6. Das Comissões e Disposições Gerais.:

6.1 A Comissão Organizadora será composta por profissionais ligados à Língua Portuguesa, Literatura e Comunicação, cuja decisão é soberana e irrecorrível.

6.2 As Comissões Julgadora e Organizadora poderão conceder Menção Honrosa para um ou mais trabalhos.

6.3 Os concorrentes serão notificados do resultado através de email, correio ou telefone. Os trabalhos inscritos não serão devolvidos,

6.4 A participação no concurso implica na total concordância com o conteúdo apresentado no presente regulamento.

6.5 É de responsabilidade exclusiva do concorrente a observância e regularização de toda e qualquer questão relativa a direitos autorais sobre a obra inscrita.

6.6 Os autores das obras selecionadas automaticamente autorizam a publicação das mesmas na edição da antologia do concurso.

6.7 Os premiados concordam e permitem a divulgação de seu nome e imagem para a divulgação do concurso, sem qualquer ônus para os realizadores.

6.8 Os participantes declaram estar cientes e de acordo com este regulamento.

6.9 É vedada a participação de Membros da Academia de Letras de Nova Trento.

7. Os casos omissos neste regulamento serão resolvidos pela Academia de Letras de Nova Trento.

8. O não cumprimento de qualquer item do regulamento implicará na desclassificação automática das obras inscritas. Os casos omissos serão resolvidos pela Comissão Organizadora.o

MAIS INFORMAÇÕES.:

Email: ctridapallifacchini@hotmail.com

Gravatas do Tempo na Galeria Polythema

2011-10-11T17:15:00.000-07:00

Desafio

Como é o tempo das pessoas atualmente? Imagino as pessoas andando apressadas e sérias pelas ruas de São Paulo. Sempre atrasadas e sempre sem tempo para fazer tudo que desejam.

Afinal, o que faz parte do desejo dessas pessoas? Empregos altamente competitivos, com altos salários e com poder de decisão? Uma busca frenética para ampliar conhecimento e círculo social?

Imediatamente, sinto a necessidade das pessoas de terem um tempo para si, para relaxar e descansar. Em um lugar, em que possam ser transportadas para um mundo mágico em que o tempo pára e fica à sua disposição para refletir, recarregar toda energia gasta e preparar o corpo para o próximo desafio.

Como essa passagem acontece? Quem percebeu, criou as condições para tudo acontecer: a luz tênue e repousante da vela aromatizada e as águas tranquilas levam ao tesouro. As gavetas são abertas: surgem o jardim oriental, a música e o aroma que preparam o ambiente para a magia acontecer.

Com seu mundo em harmonia e equilíbrio, chega a hora do merecido descanso e de uma boa noite de sono.

Impossível? Tente. Você merece um tempo só seu!

Marinês Takano

Gavetas do Tempo, com obras de Auro Okamura, Eduardo Schamó, Eiji Yajima, Fátima Lourenço, M. Clarice Sarraf, Marinês Takano, Matiko Sakai, Sheila Oliveira, Shizue e VPadin, na Galeria Polytheama.

Abertura: 24 de setembro de 2011, às 10h

Visitação: 26 de setembro a 14 de outubro de 2011, de segunda-feira a sexta-feira, exceto feriado, das 9h às 17h

Endereço: Rua Barão de Jundiaí, 160 – Centro – Jundiaí – SP Informações: 11 4586-2472

Lançamento dos Cartões de Natal 2001

2011-10-11T16:49:00.000-07:00

Obra de Carla Schwab

Obra de Eloir Junior Amaro

Exposição "Árvores da minha infância"

2011-09-23T17:04:00.000-07:00

Bistrô das Artes Barra do Say expõe

“Árvores da minha Infância”

A execução dessas obras se deu com Luiz Arthur remetendo-se à infância e estudando intensamente o mundo das cores. Assim, ele iniciou um processo de busca interior para entender e sanar conflitos internos do dia a dia. Para tanto, o artista utilizou de uma forma única: árvores que sugerem corpos femininos e masculinos, lembrando ao mesmo tempo os antigos manequins de alfaiates. Essas formas são repetidas em cada tela, dando uma continuidade reprodutiva, como se fossem geradas em um grande útero: todas em uma só vez. Em formato único, Luiz Arthur trabalha com as cores, geralmente duas, pois esse trabalho tem como característica o dualismo homem-mulher; macho-fêmea. Ora, são trabalhadas cores frias. Ora, quentes. Porém, cores representando toda a beleza daquelas formas contrapostas. O campo estético dessa série não se limita às cores e formas, pois é um processo de introspecção e que os contornos bem definidos e meticulosamente pintados dão à obra, em si, um visual de forte comunicação com o espectador. Essa comunicação explícita é uma característica criadora do artista plástico, que vem se destacando no cenário nacional. Os trabalhos apresentados são releituras de desenhos que Luiz Arthur fez em sua infância e, de certa forma, são remetidos ao mundo mágico da vida como um todo. As duas instalações são feitas de troncos e galhos de árvores, resgatados de desmatamentos recentes feitos na cidade de Itapoá, mais precisamente na Barra do Say, balneário em que o artista-poeta vive. A exposição é, ainda, acompanhada de poesias escritas a mão, expostas em pequenos porta-retratos espalhados por todas as dependências do Bistrô das Artes Barra do Say.

Serviço: A Galeria de Artes Barra do Say é uma das únicas galerias particulares da região norte catarinense. De propriedade do próprio artista plástico Luiz Arthur Montes Ribeiro, ela funciona anexa ao Bistrô das Artes Barra do Say, estando aberta de quarta-feira a domingo, das 12h00min às 21h00min. O espaço fica na Avenida Beira Mar 1, número 228 (quase esquina com a rua 20), na praia do Sayzinho, Barra do Saí, em Itapoá/SC. Os telefones são (47) 3443-3409, 9952-2690 e 9147-5886. O e-mail: bistrodasartes@bistrodasartes.art.br . Para grupos e alunos, solicitando, há o serviço de monitoria com o próprio artista. Para esses mesmos grupos, podem também ser agendados dias e horários diferentes, cujos a galeria não abre.

Blog do artista plástico Luiz Arthur Montes Ribeiro: http://luizarthurarteegastronomia.blogspot.com/

Site do Bistrô das Artes Barra do Say: www.bistrodasartes.art.br

Da Assessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say.

Thiago Gusso Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562

BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY

Av. Beira Mar 1, número 228 Praia do Sayzinho Barra do Say

89.249-000 Itapoá SC

Cartografias on-line

2011-09-22T09:33:00.000-07:00

Festival de Cinema em Cascavel

2011-09-22T09:25:00.000-07:00

SECRETARIA MUNICIPAL DE CULTURA CONVIDA:

SÉTIMA ARTE EM FOCO:

6° FESTIVAL DE CINEMA DE CASCAVEL

18 a 25 de Setembro

- OFICINAS

- MOSTRA ABERTA

- MOSTRA COMPETITIVA

- EXTENSÕES

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO DETALHADA ACESSANDO O SITE:

http://www.cascavel.pr.gov.br/secretarias/cultura/subpagina.php?id=791

LOCAL: CENTRO CULTURAL GILBERTO MAYER

HORÁRIO: ATIVIDADES DURANTE TODO O DIA

INSCRIÇOES GRATUITAS PARA OFICINAS

ENTRADA FRANCA PARA A MOSTRA ABERTA E COMPETITIVA DE FILMES.

Encontro de Escritores em Alfredo Wagner

2011-09-22T08:41:00.000-07:00

Quarenta e oito escritores e acompanhantes se reuniram na Sociedade Recreativa União Club e na Escola de Educação Básica Silva Jardim para o III Encontro Catarinense de Escritores e I Encontro Internacional de Escritores de Alfredo Wagner e Região. A Natureza colaborou permitindo que a chuva desse uma trégua para que os visitantes pudessem usufruir as belezas naturais e culturais de nosso município. A Academia de Letras do Brasil/SC-AW, a Prefeitura Municipal através da Secretaria da Educação e o Lions Clube se esforçaram em bem receber os escritores visitantes A programação começou na sexta-feira de manhã com o credenciamento dos escritoes. As 11:00hs teve início a sessão de abertura com a presença das autoridades. A tarde foi reservada para as palestras e apresentações culturais que tiveram lugar no União Clube e no Salão Nobre da EEB Silva Jardim Dra. Lorena Ballensifer Ellis, do Queensborough Community College, da Universidade da Cidade de Nova York, vinda dos Estados Unidos especialmente para o Encontro de Escritores falou sobre a Revista Virtual de Cultura Iberoamericana e da pesquisa realizada para atualizar o banco de dados do site:

http://www.qcc.cuny.edu/foreignlanguages/rvci/pagina1.html. As cinco alunas do Curso de Letras da Universidade do Planalto Catarinense fizeram excelentes palestras. Foram elas: Carina de Souza de Oliveira Stange, tema: "As mulheres de Chico Buarque"; Míriam Aparecida de Oliveira Olegário, tema: "A influência da Língua Espanhola na linguagem e na cultura riograndense e Mariana Marcon Pacheco, com o tema "As crônicas machadianas e a possibilidade da sua leitura".

Schirlei Braz de Souza, coordenadora ddo Curso de Letras da UNIPLAC fez a apresentação da Universidade e das alunas. A psicóloga e escritora Regina Drumond, veio de Belo Horizonte para nos dar uma excelente palestra sobre de motivação: "O Jardim dos Valores Humanos".

Suas palavras marcaram profundamente a todos e repercutiram mesmo depois de encerrado o III Encontro Catarinense de Escritores. Rafael Reinehr, Editor, escritor, médico, fotógrafo, cineasta, músico e empreendedor cultural e social proferiu uma excelente palestra mostrando a utilização da literatura como veículo de propagação de idéias e formadora de opiniões. Entre uma palestra e outra tivemos apresentações teatrais de estórias infantis interpretadas pelos alunos da Escola Reunida Balcino Matias Wagner: "Quem quer casar com a dona baratinha" e "A Galinha Ruiva". A graça e a alegria das crianças mostraram o quanto é bem sucedido o ensino oferecido na Escola.

As palestras na Escola de Educação Básica Silva Jardim foram realizadas por alunas do Curso de Letras da UNIPLAC, e pór mais três escritores, destacando-se especialmente o Dr. Mário Carabajal que fez questão de dirigir-se aos Alunos. As alunas que palestraram foram:

Denize Favoreto dos Passos com o tema: "Um escritor que veio das arábias"; Patrícia Silveira de Souza, tema: "Vinícius de Moraes - Identidade inconfundível"; Os Escritores: Ana Esther que foi falar sobre sua experiência como escritora e Klaibson Natal Ribeiro Borges, sua palestra foi "novas formas de se publicar um livro".

A noite ficou reservada para um momento de descontração e confraternização entre os escritores no Serrano´s Beer. Após um delicioso jantar, alguns escritores tomaram a palavra e partilharam com os ouvintes suas alegrias, tristezas, sonhos e realizações.

O Segundo dia do III Encontro Catarinense de Escritores foi igualmente proveitoso e cheio de atividades. Pela manhã um passeio para conhecer as belezas naturais, históricas e culturais do município. Os escritores visitaram o Museu Arqueológico da Lomba Alta e o Recanto da Arte.

A tarde, após um animado almoço no Restaurante Lagoa Schuller (antigo

Pesque-pague) com uma saborosa e alegre recepção do grupo de teatro Reumatismo e um almoço delicioso, os escritores voltaram para o União Club para as atividades vespertinas e encerramento do Encontro.

O Grupo de Danças Alemãs "Quebra-dentes" de São Leonardo, fez uma maravilhosa apresentação engajando aos escritores nos passos das danças germânicas.

Gledis Tissot, Vice Presidente da União Brasileira de Trovadores de Balneario Camboriú, juntamente com Maria Luiza Walendowsky, presidente da UBT para a Seção de Brusque e Ari Santos de Campos, presidente da secção Itajaí da UBT, fez uma bela apresentação da entidade que representam e declamaram algumas trovas.

Em seguida falou o Dr. Altair Wagner, presidente da Fundação Alfredo Henrique Wagner, que mantem o Museu Arqueológico da Lomba Alta, membro do Instituto Histórico e Geográfico de Santa Catarina e vice-presidente da Academia de Letras do Brasil/SC Municipal Alfredo Wagner. Sua palestra teve como tema a História da Capital das Nascentes, ressaltando aspectos poucos conhecidos. Seus conhecimentos de nossa história ficaram patentes e demonstraram o quanto a pesquisa histórica é rica em ensinamentos.

Especialmente importante foi a participação da Associação Lageana de Escritores. Uma caravana de escritores da ALE participou durante todo sábado. Névio Fernandes, presidente da entidade fez a apresentação dos escritores e da associação, convidando a todos para a Bienal do Livro que será realizada em Lages.

Carol Pereira e Maria Eliza Schweitzer professoras da Escola de Educação Básica Silva Jardim fizeram a apresentação do Blog "Alfredo Wagner - Terra Querida" concebido para divulgar a história do município e comemorar os cinquenta anos de sua emancipação.

O III Encontro Catarinense de Escritores e I Encontro Internacional de Escritores de Alfredo Wagner e Região terminou com a Sessão Solene da Academia de Letras do Brasil municipal de Alfredo Wagner que concedeu alguns diplomas de mérito cultural, tendo sido homenageados Dr. Altair Wagner, por todo seu trabalho de resgate histórico e cultural através da Fundação Alfredo Henrique Wagner; Professoras Valneide da Cunha Campos e Elizete Schweitzer Coelho por desenvolverem projetos de cunho educativo e ecológico com seus alunos. Diploma de Mérito Cultural também foi concedido para as jovens poetizas: Raquel Iung Santos, Carolina Beppler e Gabriele Almeida Rossini que tiveram suas poesias publicadas no DC Escola. O Dr. Mário Carabajal concedeu outorgou o grau de Doutores em Filosofia Univérsica - Ph.I. Filósofos imortais "Honoris Causa" em reconhecimento a produção filosofo/literária de repercussões internacionais a Rosa DeSouza, Ana Esther Balbão Pithan, JB Xavier e a Mauro Demarchi.

O Encontro de Escritores encerrou deixando saudades em todos que participaram. Após se desfazer a mesa principal e encerrar a Sessão Solene, os escritores ainda permaneceram por muito tempo conversando, trocando emails e manifestando a alegria por participar deste evento na Capital Catarinense das Nascentes.

Direitos Autorais na APAP/PR

2011-09-22T08:32:00.000-07:00

O Corpo no Banco Central - Rio de Janeiro

2011-09-22T08:25:00.000-07:00

Lia Comandulli em: Entre Lágrimas e Cutículas

2011-09-22T08:14:00.000-07:00

Premiada comédia sobre o universo feminino está em cartaz no Teatro Cena Hum

Volta em cartaz a comédia “Entre Lágrimas e Cutículas”, escrita e dirigida por George Sada. Premiada no Troféu Gralha Azul em duas categorias (Direção e Atriz Coadjuvante) e indicado a Melhor Espetáculo, a peça retorna para sua quinta temporada.

O espetáculo se passa em um salão de beleza onde 13 mulheres se envolvem na maior confusão. Evelyn está no salão à procura da amante de seu marido e todas são suspeitas. Uma comédia hilária sobre o que as mulheres falam nos salões de beleza e você nunca tem coragem de perguntar.

A peça ficará em cartaz de quarta a sábado, sempre às 21h, no Teatro Cena Hum (R. Senador Xavier da Silva, 166). A nova temporada inicia dia 14 de setembro e vai até 01 de outubro. Se você ainda não conferiu esta divertida história aproveite esta oportunidade. Para mais informações ligue 3016.0975.

Ingressos: R$20,00

Com bônus: R$15,00

Meia entrada para estudantes, acima de 60 anos, doadores de sangue e classe artística.

Repercutindo o Projeto Artista Plástico e Escritor do Mês

2011-09-22T07:11:00.000-07:00

Meus parabéns amigos por esta iniciativa.

É muito importante que, mais e mais iniciativas desta natureza sejam criados em nosso estado, tão carente e deficiente em divulgação e oportunidades destes nossos maravilhosos artistas e escritores.

Fiquei muito satisfeito e feliz, em saber que este grande escritor, e um incansável divulgador da literatura brasileira e das artes, que é o professor Miguel João Simão, foi homenageado neste tão importante espaço e meio de comunicação.

Vamos torcer que outros "invejem" esta iniciativa, e façam o mesmo e sigam seus exemplos para o bem de nossa literatura e arte deste nosso estado.

De coração, queria conhece-los pessoalmente, com tudo sei que não faltara oportunidades, e aperta-los a mão em gestos de referencia a estas ideias tão edificante, mais uma vez, meus parabéns.

Abraços deste admirador:

Jucélio João Teixeira.

Membro efetivo da academia de letras da cidade de governador Celso Ramos.

Aulas de Pintura com Ana Knapik

2011-09-16T10:14:00.001-07:00

Arabescos Monocromáticos no Mokiti Okada

2011-09-16T10:12:00.000-07:00

A engenheira e artista plástica Marinice Costa realizou a montagem da exposição ARABESCOS MONOCROMÁTICOS

Na véspera do feriadão em Curitiba (06 set.), as amigas Marinice Costa e Katia Velo se reuniram na Fundação Mokiti Okada para a montagem da exposição “Arabescos Monocromáticos”. De acordo com Katia Velo a montagem de Marinice Costa foi fundamental, como declarou “Esta é a terceira vez que convido Marinice para montar uma exposição minha. Dou carta branca para ela; se ela quiser tirar alguma obra, por exemplo. Sua organização espacial é muito precisa.” Marinice Costa é curitibana, formada em Engenharia Civil pela Universidade Federal do Paraná, Bacharel em Pintura e Escultura pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP) com especialização em Museologia pela mesma instituição.

A exposição intitulada “Arabescos Monocromáticos” da artista plástica, professora de artes e colunista cultural Katia Velo é uma releitura da sua própria obra. A artista lançou um desafio a si mesma: o uso exclusivo da monocromia.

Local: ESPAÇO CULTURAL FUNDAÇÃO MOKITI OKADA

End.: Rua Manoel Eufrásio, 1400 (ao lado do Museu Oscar Niemeyer), Centro Cívico, Curitiba/PR - Informações: Tel.: 41 3029-3348

Período de exposição: Até 03 de outubro de 2011.

Horário de visitação: Segunda à sexta das 9h00 às 20h

Sábados das 9h00 às 18h00

Entrada: Franca

K A T I A V E L O artista visual, colunista, professora e assessora de comunicação www.guiasjp.com/katiavelo www.inconfidencial.com.br link Katia Velo www.cn10.com.br cel.: 55 41 8408-6452

Ciranda Cultural em Campo Largo

2011-09-16T10:06:00.000-07:00

CIRANDA CULTURAL – DE 08/09 A 14/09/2011

ARTES VISUAIS - PERÍODO INDETERMINADO

EXPOSIÇÃO “PROJETO RUA – RODA URBANA DE ARTE”

LOCAL: CLUBE CULTURAL DE CAMPO LARGO – POLONÊS

PERÍODO: 05 A 18/09

EXPOSIÇÃO “100 ANOS DE ENERGIA ELÉTRICA PÚBLICA”

LOCAL: MUSEU HISTÓRICO DE CAMPO LARGO

LITERATURA

DE 11 A 17/09

5ª SEMANA LITERÁRIA TEMA: DIREITO AO LIVRO, DIREITO À CULTURA

INFORMAÇÕES: BIBLIOTECA PÚBLICA MUNICIPAL E CASA DA CULTURA

DEPARTAMENTO DE CULTURA DE CAMPO LARGO

INFORMAÇÕES: 3393-1715

III Encontro Cidades Novas

2011-09-15T16:48:00.000-07:00

Estão abertas as inscrições para o

III Encontro Cidades Novas: A Construção de Políticas Patrimoniais - Mostra de Ações Preservacionistas de Londrina, Região Norte do Paraná e Região Sul do País.

Atente-se para os prazos para inscrição de trabalhos: até o dia 23 de Outubro de 2011. Valor da inscrição: R$ 15,00.

Mostra Cascavelense de Artes Plásticas

2011-09-15T16:42:00.001-07:00

Gastronomia Italiana no Centro Europeu

2011-09-15T16:36:00.001-07:00

Marlon de Azambuja na Bienal do Mercosul

2011-09-15T16:33:00.000-07:00

Hola Amigos,

Me gustaría invitarles a la inauguración de la 8ª Bienal do Mercosul, que será este sábado a partir de las 11 horas en distintos lugares de Porto Alegre, Brasil. Mi obra se encuentra en la exposición Cidade Não Vista, y mi intervención concretamente bajo el Viaducto Octavio Rocha.

Os dejo la web de la Bienal para más información así como una imagen de la intervención:

http://www.bienalmercosul.art.br/

Potencial Escultórico, 2011 cinta adhesiva sobre monumento urbano

Exposição Sangre de mi Sangre chega ao final em Cascavel

2011-09-15T16:29:00.000-07:00

Exposição do artista Luiz Arthur Montes Ribeiro em Cascavel (PR) segue até 15 de setembro

Inaugurada no último dia 09 de agosto, “Sangre de mi Sangre nos Jardins Imaginários do Rio de Janeiro” segue aberta à visitação em Cascavel (PR) até o próximo dia 15 de setembro. De autoria do artista itapoaense Luiz Arthur Montes Ribeiro, a exposição está sendo realizada MAC (Museu de Arte de Cascavel). Entre os presentes na inauguração, a secretária municipal de Cultura de Cascavel, Judet Bilibio Haschich; alunos do curso de magistério da Cidade; o curador do MAC, Orlando Paulo Anzoategui; e a coordenadora do Museu, Ana Lúcia Simão.

“Sangre de mi Sangre nos Jardins Imaginários do Rio de Janeiro”

Trata-se de uma perturbadora exposição de artes plásticas, em que o artista retrata a agonia vivida por ele, quando em visita pelo Rio de Janeiro, em dezembro de 2006, traficantes tomaram de assalto o ônibus em que ele estava, deixando-o aprisionado dentro do veículo, juntamente com os demais passageiros. Após o ônibus ser tomado de assalto, os traficantes fizeram vários disparos e, em seguida, jogaram um coquetel molotov no interior do veículo. Sem alternativa, os passageiros passaram a pular as janelas do ônibus. Na fuga, Luiz Arthur teve várias fraturas, além de graves lesões, o que lhe custou seis cirurgia até agora, além de um longo tratamento fisioterápico.

Serviço:

A exposição “Sangre de mi Sangre nos Jardins Imaginários do Rio de Janeiro” do Artista Luiz Arthur Montes Ribeiro está sendo realizada no Museu de Arte de Cascavel (MAC), que fica na Rua Mato Grosso, nº 2.909, no Centro de Cascavel (PR). As obras podem ser visitadas das 09h00min às 12h00min e das 13h30min às 17h30min até o próximo dia 15 de setembro. Mais informações diretamente com o Museu de Artes de Cascavel, pelo telefone (45) 3902-1370.

Da Assessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say.

Thiago Gusso - Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562

BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY

Av. Beira Mar 1, número 228 - Praia do Sayzinho Barra do Say

89.249-000 Itapoá SC - (47) 3443-3409 9628-3784

Exposição Bodas de Papel

2011-09-15T16:06:00.000-07:00

Bodas de Papel, com obras de Auro Okamura, Eduardo Schamó, Eiji Yajima, Fátima Lourenço, M. Clarice Sarraf, Marinês Takano, Marli Takeda, Matiko Sakai, Sheila Oliveira, Shizue e VPadin - Curador: Oscar D'Ambrósio - no Bar Mercearia São Roque.

Bodas de Papel, até 18 de setembro de 2011, às 19h30 - Endereço: Rua Amauri, 35 – Jardim Europa

Sangre de mi Sangre no MAC - Cascavel

2011-09-01T13:27:00.000-07:00

Exposição do artista Luiz Arthur Montes Ribeiro em Cascavel (PR)

segue até 15 de setembro

Inaugurada no último dia 09 de agosto,

“Sangre de mi Sangre nos Jardins Imaginários do Rio de Janeiro”

segue aberta à visitação em Cascavel (PR) até o próximo dia 15 de setembro. De autoria do artista itapoaense Luiz Arthur Montes Ribeiro, a exposição está sendo realizada MAC (Museu de Arte de Cascavel). Entre os presentes na inauguração, a secretária municipal de Cultura de Cascavel, Judet Bilibio Haschich; alunos do curso de magistério da Cidade; o curador do MAC, Orlando Paulo Anzoategui; e a coordenadora do Museu, Ana Lúcia Simão.

“Sangre de mi Sangre nos Jardins Imaginários do Rio de Janeiro”

Serviço:

Da Assessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say.

Thiago Gusso - Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562

BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY

Av. Beira Mar 1, número 228 Praia do Sayzinho Barra do Say

89.249-000 Itapoá SC (47) 3443-3409 9628-3784

Noite da Taverna foi um sucesso no Bistrô das Artes Barra do Say

2011-09-01T13:19:00.000-07:00

Foi um grande sucesso a realização da Noite da Taverna

no Bistrô das Artes Barra do Say.

Confiram as fotos

Manisfestações Culturais no Bistrô das Artes Barra do Say

2011-09-01T13:10:00.000-07:00

Manifestações culturais e artísticas são realizadas no

Bistrô das Artes Barra do Say

Nos últimos dias 13 e 14 de agosto, vários artesãos itapoaenses, com o apoio da Secretaria de Cultura de Itapoá, estiveram expondo os seus trabalhos no Bistrô das Artes Barra do Say. A data foi escolhida em virtude de ser o final de semana do Dia dos Pais, quando o movimento de turistas é bastante grande na Cidade. Dessa forma, o material exposto foi muito prestigiado.

O artesanato de Itapoá vem se destacando na região norte catarinense, pela qualidade e pelos excelentes preços em que são comercializados os trabalhos. “O artesanato é um dos pilares de qualquer sociedade, na qual se criam manifestações artística culturais. Além disso, hoje é uma importante fonte de renda”, explica o artista plástico, escritor e chef de cozinha, Luiz Arthur Arthur Montes Ribeiro, proprietário do Bistrô das Artes Barra do Say.

Já no último dia 27 de agosto, a Escola Paroquial de Música “Tocando em Frente”, com o apoio da Academia de Letras do Brasil para Santa Catarina Municipal de Itapoá, apresentou o sarau literário “Uma Noite na Taverna”. O evento, que aliou música, poesia e literatura em torno do tema Romantismo, fazendo alusão à obra de Alvarez de Azevedo, atraiu um bom público, e agradou a todos.

Atualmente, o Bistrô das Artes Barra do Say é referência na região quando se trata de gastronomia, arte e cultura. “O Bistrô está aberto a todas as manifestações artísticas e culturais da cidade de Itapoá e da região norte de Santa Catarina”, comenta Luiz Athur.

Serviço:

O Bistrô das Artes Barra do Say funciona de quarta-feira a domingo, para almoço, happy hour e jantar. O espaço fica na Avenida Beira Mar 1, número 228 (quase esquina com a rua 20), na praia do Sayzinho, Barra do Saí, em Itapoá/SC. Os contatos para informações e/ ou reservas são os telefones (47) 3443-3409, 9952-2690 e 9147-5886, e o e-mail: bistrodasartes@bistrodasartes.art.br .

Da Assessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say.

Thiago Gusso - Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562

BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY

Av. Beira Mar 1, número 228

Praia do Sayzinho Barra do Say

89.249-000 Itapoá SC

(47) 3443-3409 9628-3784

Ana Procopiak: desenho e pintura

2011-09-01T13:02:00.000-07:00

Inscrições abertas para o curso infanto-juvenil de arte e criatividade para crianças à partir de 9 anos, no Solar do Rosário. Inscrição: R$ 30,00. Investimento: R$ 140,00 mensais

Felipe Valério e Hanny Kam a quatro mãos

2011-09-01T12:59:00.000-07:00

Concerto a quatro mãos - Felipe Valério e Hanny Kam

Dia 03 de setembro - 21h - Entrada Franca

Programa: G. Gershwin (1898-1937) Cuban Ouverture; A. Piazzolla (1921-1992) Las cuatro estaciones porteñas; Primavera porteña; Verano porteño; Otoño porteño; Invierno porteño; R. Miranda (1948) Variações sérias; Frevo; Tango; W. Genuit (1937-1997) Carmen-Fantasie (s/ temas da ópera de Bizet); Introdução (Fox e tango); abanera (Tango e mambo); Seguidilla (Valsa); Canção cigana (Paso doble)

Local: Capela Santa Maria - Espaço Cultural; Rua Conselheiro Laurindo, 273. Centro (41) 3321-2840 Curitiba

Nova Diretoria da APAP/PR

2011-09-01T12:52:00.000-07:00

Tomou posse a nova diretoria da Associação Profissonal de Artistas Plásticos do Paraná.

Na Presidência o reconhecido Artista Plástico Osmar Carboni.

Parabéns.

Livro Entre Águas de Tere Tavares

2011-09-01T12:48:00.000-07:00

A escritora Tere Tavares e a Academia Cascavelense de Letras convidam para o

Laçamento do Livro de contos "Entre as Águas" .

Local e horário: 13 de setembro a partir das 19 horas na Biblioteca Pública Sandálio dos Santos -Paço das Artes-

à Rua Paraná, 2786 - Cascavel, PR

Obras de Solange Pizzatto

2011-09-01T12:45:00.000-07:00

A Biblioteca "Ministro Olavo Bilac Pinto" que está inserida no Centro de Integração Científica, Cultural e Tecnológica do Inatel – Instituto Nacional de Telecomunicações, em Santa Rita do Sapucaí, Minas Gerais, apresentou a exposição de recentes obras da artista plástica paranaense, nascida em Curitiba Solange Pizzatto.

Aliar formação e informação de qualidade com cultura, essa é uma das principais propostas do Inatel. A exposição de Solange contou com esculturas em bronze, pedras e quadros.
Formada em Licenciatura em desenho pela Escola de Música e Belas artes do Paraná em 1990, desde 1980 vem participando de várias exposições coletivas e individuais no Brasil e exterior recebendo vários prêmios e homenagens.

Noite da Taverna no Bistrô das Artes Barra do Say

2011-08-23T10:11:00.000-07:00

“Tocando em Frente” apresenta “Uma Noite na Taverna”

no Bistrô das Artes Barra do Say este sábado (27)

A Escola Paroquial de Música “Tocando em Frente”, com o apoio da Academia de Letras do Brasil para Santa Catarina Municipal de Itapoá, apresenta neste sábado (27), a partir das 20h00min, o sarau literário “Uma noite na Taverna”. Segundo o professor Mutti, um dos responsáveis pela Escola Paroquial, trata-se de um momento que alia entretenimento, música, poesia e literatura em torno do tema Romantismo. “Nesse caso, Uma Noite na Taverna faz alusão à obra de Alvarez de Azevedo. Trata sobre o Romantismo e sua manifestação literária. Seria algo como um elogio ao Romantismo, que intercala poemas, músicas, prosa, pequenas encenações e, assim, oferece ao espectador o contorno e a essência daquilo que foi conhecido como Romantismo”, explica Mutti, que divide a responsabilidade da Escola Paroquial Tocando em Frente com a sua esposa Nena.

“O projeto está sendo desenvolvido pelos alunos e apoiadores da Escola de Música Tocando em Frente com todo o empenho e seriedade que a arte merece. Assim, realizou-se primeiramente um grupo de estudos sobre o Romantismo no Brasil e no Mundo, buscando penetrar na alma deste momento da literatura, através de explicações, leituras, filmes e discussões para, a partir daí, montar um roteiro condizente com o objetivo do sarau e exteriorizar aquilo que foi antes interiorizado. Todo esse trabalho foi realizado simplesmente pelo amor à arte e cultura, por sabermos da importância destas para a vida e formação dos nossos jovens e adolescentes que, infelizmente, estão carentes desses momentos”, comenta o professor Mutti. As músicas desse sarau irão do clássico ao popular, como Noel Rosa e Vinícius de Moraes.

O Bistrô das Artes Barra do Say foi escolhido por todos os organizadores para ser a sede desse importante evento. “Desde o início, por unanimidade, pensou-se no Bistrô das Artes Barra do Say como o local mais adequado para Uma Noite na Taverna, e o seu proprietário, gentilmente, nos abriu as portas, além de apoiar o projeto”, conta o professor.

O artista plástico, escritor e presidente da Academia de Letras do Brasil para Santa Catarina Municipal de Itapoá, Luiz Arthur Montes Ribeiro, proprietário do Bistrô, explica que o espaço estará sempre disponível para manifestações culturais como essa. “O Bistrô das Artes Barra do Say está aberto para receber todas as manifestações culturais do Estado, principalmente, de Itapoá. Promovendo Uma Noite na Taverna, promovemos a cultura e a arte de Itapoá”, considera.

Com entrada gratuita, o sarau “Uma Noite na Taverna” estará aberto a todos os amantes da arte. O Bistrô das Artes Barra do Say disponibilizará, aos interessados, um cardápio especial de entradas e petiscos, que serão servidos no Toldo da Literatura. Além disso, o espaço funcionará normalmente no dia e hora do evento, com excelentes opções de pratos a la carte.

Serviço:

O sarau literário “Uma Noite na Taverna” será realizado nas dependências do Bistrô das Artes Barra do Say neste sábado, dia 27 de agosto. O espaço fica na Avenida Beira Mar 1, número 228 (quase esquina com a rua 20), na praia do Sayzinho, Barra do Saí, em Itapoá/SC. Os contatos para informações e/ ou reservas são os telefones (47) 3443-3409, 9952-2690 e 9147-5886, e o e-mail: bistrodasartes@bistrodasartes.art.br . Mais informações sobre a organização do evento, a Escola Paroquial “Tocando em Frente”, podem ser adquiridas no blog www.tocandoemfrenteitapoa.blogspot.com ou, então, pelo telefone (47) 3443-1555.

Da Assessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say.

--

Thiago Gusso

Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562

BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY

Av. Beira Mar 1, número 228

Praia do Sayzinho Barra do Say

89.249-000 Itapoá SC

(47) 3443-3409 9628-3784

Delícias da Gastronomia do Bistrô das Artes Barra do Say

2011-08-21T08:54:00.000-07:00

Sangre de mi Sangre no MAC - Cascavel

2011-08-17T08:03:00.000-07:00

Foi um grande sucesso a abertura da exposição

Sangre de Mi Sangre nos Jardins Imaginários do Rio de Janeiro

no Museu de Arte de Cascavel (PR).

Muitos alunos estiveram na visitadas monitoras comigo.

Ainda esta semana postarei mais fotos.

Parabéns a Secretária Judet, a Coordenadora do Museu Ana Lúcia Simão e ao Curador Orlando. Tudo perfeito.

Com alunos do Ensino Médio

Com a Secretária de Cultura de Cascavel Judet Bilibio Haschich

Com alunos de Formação de Docencia.

Artesanato no Bistrô das Artes Barra do Say

2011-08-17T07:54:00.000-07:00

Dia dos Pai aconteceu uma exposição de artesanato da Associação dos Artesãos “Pedra que Surge”, aqui de Itapoá. Artesanato da melhor qualidade. Parabéns.

Rosa Oliveira na Anna Maria Niemeyer

2011-08-17T07:49:00.000-07:00

Rosa Oliveira inaugura a exposição inédita Jade, na Galeria Anna Maria Niemeyer

Uma nova cor surge nas obras da artista

Jade. Não uma qualquer, mas aquela, aquela flor que é conhecida por ter suas cores semelhantes à pedra preciosa. Uma trepadeira vigorosa que pode alcançar muitos metros de altura. Jade. Este também é o nome da próxima exposição que a artista Rosa Oliveira vai inaugurar, no dia 17 de agosto, às 19h, na Galeria Anna Maria Niemeyer (filial Baixo Gávea). São oito obras inéditas, todas de 2011.

A artista trabalha com a repetição, como se fosse um mantra, como ela mesma gosta de definir. Nesta exposição, Rosa Oliveira busca um aprofundamento da linguagem por meio de pinturas construtivistas – em telas grandes – com linhas retas e cores novas. Cada pintura é única e exige um olhar apurado do observador. “Não gosto de falar

sobre as pinturas, é preciso que elas sejam vistas e percebidas pelo público”, diz Rosa.

Assim como em sua última individual, em 2009, “Tempestade de Flores” – inaugurada no Centro Cultural dos Correios – a flor volta a nascer. Novas cores são agregadas às suas obras. Se antes, o preto imperava, agora ele deixa a luz entrar, mesmo que timidamente. A cor negra sempre foi fundamental para ela em seus trabalhos. Não representa para a artista a ausência ou o luto e nem o avesso da plenitude de luz e cor. Nesta nova mostra – juntamente com o preto – o azul Klein, a jade (mistura de verde com azul), o vinho e o dourado velho se apresentam. Mas quem pensa que verá desenhos concretos, flores e formas, se engana. Os trabalhos de Rosa Oliveira são conhecidos pelo abstrato, pela poética. A artista pesquisou e incorporou à sua paleta esta nova tonalidade que dá nome à flor e à sua exposição.

“Utilizar o preto não é simples, pois esta cor não aceita retoques, mas é a minha preferida, com a qual gosto de trabalhar. Cada artista tem uma cor que o representa. E cada uma tem sua expressão”, explica Rosa Oliveira. “De uns tempos para cá, muitas pessoas passaram a ter uma tela preta em casa. Isso é bem interessante”, completa.

A Flor de Jade pode ser observada pelos cariocas no Jardim Botânico ou no Sítio Burle Marx e deve ser cultivada sob o sol ou meia-sombra, fazendo uma metáfora com a exposição. Mas é na primavera que floresce. Um pouco antes, Jade, a mostra, já poderá ser visitada por todos.

Mais sobre a artista:

Rosa Oliveira é carioca, com estudos na Escola de Artes Visuais do Parque Lage. Pós-graduada em filosofia e arte pela PUC/RJ. Realizou mostras individuais em espaços culturais e diversos salões em todo o Brasil, sendo artista representada no Rio pela Galeria Anna Maria Niemeyer. Participou de projetos que destacaram artistas na produção de arte emergente no Brasil da década de 90, entre eles o Projeto Macunaíma/ Funarte, Salão Carioca e Salão Arte Pará. Obteve inúmeras premiações. Pertence a coleções públicas e particulares: coleção João Sattamini, MAC/RJ, Centro Cultural dos Correios/RJ, Centro Cultural Cândido Mendes, Prefeitura de Santo André, Fundação Rômulo Maiorama e nas Galerias de Arte Anna Maria Niemeyer, Carminha Macedo e Paulo Fernandes, entre outras coleções.

Exposição de pinturas da artista Rosa Oliveira - Abertura: 17 de agosto de 2011, às 19h

Local: Galeria Anna Maria Niemeyer (filial Baixo Gávea) - Endereço: Praça Santos Dumont, 140 A – Baixo Gávea - Visitação: de terça a sexta, das 12h às 21h, e sábados e domingos, das 14h às 18h - Segundas e feriados não abre

Telefones: 2540-8155 (filial) / 2239-9144 (matriz Shopping da Gávea) - Em cartaz até 25 de setembro de 2011 - http://www.annamarianiemeyer.com.br/

Assessora de Imprensa: Bárbara Chataignier (21) 9738-1243/ bchataignier@gmail.com

Estudiio Dezenove

2011-08-17T07:45:00.000-07:00

Marlon de Azambuja em São Paulo

2011-08-17T07:42:00.000-07:00

Hola Amigos,

Me gustaría invitarles a mi exposición personal Editora Calle que se inaugura este sábado, 13 de agosto a partir de las 11 horas en la Galería Marilia Razuk, São Paulo, Brasil, y estará disponible para visitación hasta el 10 de septiembre.

La muestra reúne dos grupos de trabajos inéditos, donde he contado con la gentil participación de los amigos Bernardo Sopelana, Omar-Pascual Castillo, David Barro, Paco de Blas y Jacopo Crivelli Visconti para los textos de Editora Calle.

Os dejo la web de la galería para mas información y algunas imágenes de las obras que presento, http://www.galeriamariliarazuk.com.br/

Plantilla de Omar-Pascual Castillo para Editora Calle

Editora Calle, 2011, texto publicado sobre pared, Madrid, España

Ice Cream BR, de la serie Furacão Brasileiro, 2011, publicación intervenida

Dia dos Pais no Bistrô das Artes Barra do Say

2011-08-11T17:54:00.000-07:00

Dia dos Pais com exposição de artesanato

e cardápio novo no

Bistrô das Artes Barra do Say

O Bistrô das Artes Barra do Say, em Itapoá (SC), apresenta novas sugestões de pratos para a comemoração dos Dia dos Pais neste domingo (14). Vários pratos de inverno foram criados pelo Chef de Cozinha Luiz Arthur Montes Ribeiro especialmente para serem harmonizados com vinhos e cervejas e estarão disponível a partir desta sexta-feira (12). Confira:

- Codorna recheada com manga em base de legumes, batata salsa ao mel e caldo de beterraba;

- Balotine de frango recheado com uvas passas e mel em base de arroz ao açafrão, azeitonas verdes e queijo parmesão;

- Cabrito Barra do Say, que é cabrito ao alecrim com legumes e arroz;

- Salada Barra do Say, que são folhas verdes nobres, pinhões salteados ao azeite de alho e flambados em água ardente, tomates secos, manjericão, torradas, queijo gorgonzola, queijo gouda e vinagrete de manga;

- Salada Galeria de Artes Barra do Say, que são folhas verdes nobres, parma em fatias, camarões salteados ao azeite de manjericão, queijo gruyer, linguiça, toucinho e vinagrete de tomates verdes;

- Sobremesa Torta Barra do Say, que é massa de pão de ló ao mel, cocada cremosa, frutas, amendoim, raspas de chocolate e chantili aromatizado.

Além dos deliciosos pratos, o Bistrô contará com uma exposição de artesanato da Associação dos Artesãos “Pedra que Surge”, onde será apresentando e comercializado o trabalho dos artesãos itapoaenses.

O Bistrô das Artes Barra do Say atenderá somente a reservas neste domingo de Dia dos Pais, pelos telefones (47) 3443-3409 e (47) 9952-2690 ou pelo e-mail: bistrodasartes@bistrodasartes.art.br . Faça já a sua.

Serviço: O Bistrô das Artes Barra do Say funciona de quarta-feira a domingo, para almoço, happy hour e jantar. O espaço fica na Avenida Beira Mar 1, número 228 (quase esquina com a rua 20), na praia do Sayzinho, Barra do Saí, em Itapoá/SC. Os contatos para informações e/ ou reservas são os telefones (47) 3443-3409, 9952-2690 e 9147-5886, e o e-mail: bistrodasartes@bistrodasartes.art.br .

Da Assessoria de Imprensa do Bistrô das Artes Barra do Say.

Thiago Gusso Assessor de Imprensa - DRT/PR 6562

BISTRÔ DAS ARTES BARRA DO SAY Av. Beira Mar 1, número 228

Praia do Sayzinho Barra do Say 89.249-000 Itapoá SC

(47) 3443-3409 9628-3784

Sangre de Mi Sangre nos Jardins Imaginários do Rio de Janeiro

2011-08-04T18:07:00.001-07:00